试论述格鲁克对意大利正歌剧进行改革的原因、改革的原则及改革的具体方面。

1762年，格鲁克完成了改革歌剧《奥菲欧与尤丽迪茜》，1767年又写出《阿尔采斯特》，在后者的前言中，他指出“音乐为戏剧的情节和表现的诗意服务”。格鲁克使序曲、合唱、舞蹈和乐队的运用都和剧情密切联系起来；消除歌唱家炫耀技巧的花腔段落；减弱咏叹调与宣叙调之间的对比；取消割裂歌词的乐队间奏；避免不自然的返始咏叹调形式；创造了由宣叙调、咏叹调与合唱组成的复合场景；使序曲、舞蹈和合唱都成为戏剧中不可缺少的组成部分。格鲁克克服了过去正歌剧中音乐与戏剧之间严重脱节的现象，把意大利、德国和法国歌剧中的优点加以很好的综合，形成了一种新的、成熟的歌剧风格。

（1）选取具有社会意义和伦理道德意义的题材，在一些古希腊、古罗马和中世纪题材的基础上，赋予歌剧以18世纪的人道主义精神，具有日常生活的气息。
（2）抛弃追求外表华丽的形式主义的创作方法，要求作品质朴、自然，体现“回到自然中去”的精神。
（3）强调音乐与戏剧的关系，注意音乐的统一性和完整性，着重人物内心的刻画，强调了歌剧序曲的作用。

1、体现格鲁克改革主旨的代表作，《奥菲欧与优丽狄茜》，《阿尔采斯特》追求的理性与真实自然的风格，以及戏剧与音乐间更为合理的平衡，适应了18世纪以来启蒙文化运动的审美原则与趣味。
2、要求音乐服从于诗歌，是格鲁克的歌剧创作原则。音乐应“帮助加强诗歌的表情并起促使剧情发展的作用”，而绝不是“用多余的装饰去阻碍动作和剧情”；“追求一种质朴的美”，“努力避免为炫耀技巧而牺牲音乐的清晰”；“序曲应该使听众预先知道在他们眼前即将展现的剧情性质”。
3、宣叙调不再是一种完全游离于咏叹调的无足轻重的段落，而是与人物的动作、心绪联系更密切的组成部分；咏叹调追求人物情感的真切表达；格鲁克恢复了古希腊悲剧中合唱重要地位；以乐队各声部明确的记谱代替了数字低音手法。芭蕾舞使其与剧情、人的处境和情感相符合。

（1）当时，意大利歌剧中最主要的部分是咏叹词，咏叹调分为“三段体咏叹调”和“华丽咏叹调”两种。前者在唱完中间部分后，又返回到开头部分，由于必须重复第一段，因此给剧情发展造成一种松散的感觉；后者是专门为歌唱者而写的，因此，在创作中乱用一些与剧情不相干的高难度乐向，脱离了音乐本质。
（2）意大利歌剧过分追求华丽的装饰，更有甚者，不管与剧情有没有关系，为了吸引观众，乱用机械装置，使得剧情本身没有完整的统一性，这完全是宫廷的美学趣味。
（3）不注重以对话般的吟唱来展开剧情的宣叙调，不注重合唱和管弦乐队。

格鲁克歌剧改革的主要内容是：
（1）删去了咏叹调中那些华丽的技巧段落，避免使用返始咏叹调。
（2）使宣叙调和咏叹调在情节的关系上统一起来，克服了以前它们之间的脱节现象。
（3）歌剧的序曲有了新的含义，它成为整部歌剧中有机的组成部分。
体现其改革思想的两部歌剧是《奥菲欧与优丽狄茜》和《阿尔切斯特》。