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谢赫的六法内容是：（）、（）、（）、（）、（）、（）
题目
谢赫的六法内容是：（）、（）、（）、（）、（）、（）
参考答案和解析
正确答案:气韵生动；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写
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第1题：
谢赫绘画”六法”
正确答案: 指南齐谢赫在《古画品录》中总结的绘画创作的六种原则一气韵生动，二骨法用笔，三应物象形，四随类赋彩，五经营位置，六传移模写；顾恺之画论（第一法讲传神，第二法讲用笔，第三法讲造型，第四法讲敷色，第五法讲构图，第六法讲制作技巧）。
第2题：
谢赫的六法内容是：（）、（）、（）、（）、（）、（）
正确答案:气韵生动；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写
第3题：
简述谢赫的六法论气韵生动？
正确答案: 生动地反映人物精神状态和性格特征。
骨法用笔：通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。
应物象形：准确地描绘对象的形状。随类赋彩：按照对象的固有色彩来设色。经营位置：指构思、构图。
转移模写：指绘画的临摹和复制。
第4题：
谢赫“六法”的内容及意义？
正确答案:六法，即：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传模移写。
意义：六法的提出是古代长期绘画实践和理论探讨的具有总结意义的完整认识，在绘画发展史上有重要意义。
第5题：
谢赫是（）前后的画家，著有（），谢赫提出绘画的作用是（）。六法是（）（）（）（）（）（）。
正确答案:南齐；画品录；明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可见；气韵生动；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传模移写
第6题：
试述谢赫的“六法论”？
正确答案: 谢赫，南齐时期人物画家。善作风俗画、人物画。他从人物画的创作总结出画论，却成了千古不易的经典，被后来的艺术家们引伸发挥，影响了中国画的发展，代表作《古画品录》。其中提出了绘画的社会功能，以及品评绘画的六条标准，即“六法”，“六法”最早是对人物画创作规律的总结，后被引申至其他艺术领域。具体如下：
1.气韵生动，即人物画要以表现出对象的精神状态，与性格特征为目的的。后来引申为所有绘画作品中刻画的形象或者整个作品整体具有的一种生动的气韵，富于中国画以生命的活力。
2.骨法用笔，借指人内在的性格刚直果断以及所画人物的骨像所体现出的身份气质，也包含了用笔所表现出的骨力、力量美，指作为表现手段的“笔墨效果”，例如线条的运动感、节奏感和装饰性等。气韵生动，骨法用笔属于精神方面。
3.应物象形，指画家的描绘要与所反映的对象形似。
4.随类赋彩，是指着色，可以解释为着色上彩要与符合所画之物的特征。应物象形，随类赋彩属于造型方面。
5.经营位置，主要用于当时的人物类连环画，即在画图中按照连环画内容去经营安排同一人物的一组组内容。如女史箴图、洛神赋图等。
6.转移模写，指临摹作品绘画上的转移流布靠的是模写，模写的功能一是可以学习基本功，二是可作为流传作品的手段。
第7题：
写出谢赫"六法"，并逐一加以简要解释。
正确答案: （1）气韵生动：生动地反映人物精神状态和性格特征。
（2）骨法用笔：通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。
（3）应物象形：准确地描绘对象的形状。
（4）随类赋彩：按照对象的固有色彩来设色。
（5）经营位置：指构思、构图。
（6）传移模写：指绘画的临摹和复制。
第8题：
谢赫“六法”
正确答案:谢赫是南朝时著名画家，可惜今无画作可考，但他的《古画品录》却是中国绘画史上举足轻重的传世之作。他在书中品评了前代27位画家的作品，几乎是中国画创作历史上的第一次系统性总结。其中他提出的“六法”论尤为精彩，对中国古代绘画创作的影响极为深远。
“六法”是：“一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋彩，五曰经营位置，六曰传移模写。”
第9题：
简述谢赫与六法论。
正确答案:六法论中最高准则是气韵生动；他擅画人物但成就不高；理论著作《古画品录》却是我最早的一部科学性和系统性绘画理论专著；“六法论”内容；一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写。1、气韵生动；生动地反映人物精神状态和性格特征；2、骨法用笔；通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求；3、应物象形；准确地描绘对象的形状；4、随类赋彩；按照对象的固有色彩来设色；5、经营位置；指构思构图；6、转移模写；指绘画的临摹和复制；在谢赫的这部著作中谈得最多的是气韵和用笔，一个是艺术美的最高境界，一个是完成这一境界的主要手段，它们成为中国画的两大特征。
第10题：
谢赫《画品》是一部怎样的著作？“六法”的内容是什么？试述“六法”对于中国美术理论发展的重要意义。
正确答案:魏晋南北朝是绘画评论和绘画史著作创立的重要时期，在此以前绘画评论只有零星片断，且往往依附在经史之中。东晋顾恺之的《论画》和南朝宗炳《画山水序》王微《论画》是现存较早的绘画理论著述。随着绘画实践的扩大和深入，需要对前人创作给予品评和总结，画家谢赫的《画品》（《古画品录》）就是一部较为系统完整的绘画品评专著。
谢赫大致经历齐梁两朝，生卒年代已不可考。《画品》写于梁代，书中对魏晋以来27位画家进行评论。《画品》首先阐明了绘画的功能和艺术要求，即品评绘画的教育功能和艺术标准。作者继承秦汉以来重视绘画的教育感化作用的传统，明确提出绘画具有“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”的政治作用，在此前提下列出品评画家优劣的六条标准“六法”，即：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋采，经营位置，传模移写。把生动地反映人物精神状态和性格特征，使作品具有强大感染力的“气韵生动”列为首要准则，其次为用笔及形、色、构图、临摹学习等绘画造形技巧。“六法”的提出具有绘画实践及理论研究的总结意义，对中国绘画理论的发展产生了重要影响。
谢赫在对画家评论中有许多精辟的主张：强调画家深入生活观察和生动准确地表现对象，称赞“观察详审”，“人马分数，毫厘不失”，批评“纤细过度，翻更失真”的倾向；重视深刻表现人物的精神状态，赞许作品能“颇得壮气”，“颇得神气”，“极妙参神”；对只停留在外表琐碎“精谨”的描绘而“乏于生气”表示不满；反对“志守师法，更无新意”的保守作风，认为“述而不作，非画所先”，只有“师心独见，鄙于综采”，“变古则今”，“动笔新奇”，才能“有过往哲”，促使绘画水平得到提高。
《画品》在写作上夹叙夹议，开创了史实与理论研究相结合的体例，以后中国美术历史及评论研究颇多沿此轨迹进行写作，出现了不少具有重要影响的著作。