音响调音员考试

浪漫主义多为情绪化、个人思想化、主调音乐色彩浓厚的音乐风格。()

题目

浪漫主义多为情绪化、个人思想化、主调音乐色彩浓厚的音乐风格。()

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相似问题和答案

第1题:

浪漫主义的含义、浪漫主义时期的音乐风格特点?


参考答案:

音乐风格特点浪漫主义时期音乐的特点总的来说有以下几方面:
(1)从风格上看:作品强烈地张扬主观情感和个性特征,每个作曲家的作品都带有个性化的烙印。(2)从文化传统上看:作品强调民族观念,作曲家的创作普遍植根于本民族的文化土壤,尤其是晚期浪漫派。
(3)从体裁上看:打破了古典音乐程式化的限制,出现了表达明确意图的“标题音乐”、多乐章的交响曲、单乐章的交响诗和特性小曲等体裁。
(4)从具体的音乐要素上看:
①旋律的乐句组成不受固定形式的约束,趋向不对称的自由化形态,伸缩性很大,抒情性加强。
②和声的结构进行了扩展,不协和和弦被更自由地运用。
③常采用半音转调和远关系转调,晚期浪漫派的作品有时会给人以调性含糊不清的感觉,但是仍以调性音乐为主。
④力度、速度变化强烈,这些表达感情张力的元素所造成的强弱幅度的对比成为这个时代的典型特点。
⑤曲式结构自由多变,作曲家只注重内容和主观的表现,打破了古典主义时期严格的极富逻辑性的曲式结构。


第2题:

散曲音乐的音乐风格是怎样的?


参考答案:

抒情优美,是一种在器乐伴奏下的清唱音乐,形式上分“小令”和“套数”。“小令”又叫叶儿,是单个的“只曲”。也是散曲的基本单位,以一个曲牌为独立单位使用。“套数”又叫“套曲”或“散套”,是一种更为复杂的结构形式,把同一宫调的许多只曲连缀成一套大型的曲式。


第3题:

浪漫主义多为情绪化、个人思想化、主调音乐色彩浓厚的音乐风格。()

此题为判断题(对,错)。


参考答案:正确

第4题:

20世纪音乐趋向多元化,出现了多种音乐风格并存的局面。


正确答案:正确

第5题:

在西方音乐史的不同时期中,复调音乐达到巅峰,代表新趋势的主调音乐正在兴起的时期是()。

A巴洛克时期

B文艺复兴时期

C古典主义时期

D浪漫主义时期


A

第6题:

西方音乐风格的分期不包括()。     

A.古希腊音乐

B.古罗马音乐

C.巴洛克音乐

D.浪漫主义音乐


参考答案:B

第7题:

维拉内拉是16世纪40年代出现在意大利那不勒斯的一种(  )体裁,其音乐幽默、生动、明快,为三声部的主调音乐风格。

A.声乐
B.器乐
C.戏剧
D.舞蹈

答案:A
解析:
维拉内拉是16世纪40年代出现在意大利那不勒斯的一种声乐体裁。其特点表现在以下几个方面:音乐上,采用分节歌形式,音乐幽默、生动、明快,与精致的牧歌形成对比。织体上,为三声部的主调音乐风格,常出现平行五度。语言上,采用方言,常以讽刺意味的世俗内容为主。因此正确答案为A。

第8题:

对于《庄子》艺术风格的描述中,正确的是()

A.浓厚的浪漫主义色彩

B.善用寓言

C.古奥难懂

D.富于幽默讽刺意味


答案:ABD

第9题:

试论肖邦的音乐创作和音乐风格。


正确答案: 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(F.F.Chopin1810─1849),19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年,肖邦出生于波兰;1817年开始创作;1818年登台演出;1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎,从事教学和创作。1849年,肖邦因肺结核逝世于巴黎。
肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受贝多芬、巴赫等作曲家的影响,多以钢琴曲为主,被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
肖邦多以钢琴曲为主,体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌,曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。
肖邦的练习曲作品训练目的明确,艺术形象鲜明;圆舞曲作品,赋予温柔抒情的情感;前奏曲作品,可将风格迥异的个曲,自由结合为组曲;谐谑曲成为独立的作品感情激动、富裕戏剧性;马祖卡舞曲作品,曲调单纯、和声简朴、明朗欢快;夜曲作品,充满幻想、情调深沉。
作为著名钢琴演奏家,肖邦的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化,他的钢琴踏板用法独特。
肖邦一生创作了大约二百部作品,主要作品有:钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、钢琴奏鸣曲3首、叙事曲4首、谐谑曲4首、练习曲27首、波罗乃兹舞曲16首、圆舞曲17首、夜曲21首、即兴曲4首、埃科塞兹舞曲3首、歌曲17首;此外还有波莱罗舞曲、船歌、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等,共21卷。
因大部分作品是钢琴曲,肖邦被誉为“钢琴诗人”。
肖邦的音乐是从波兰民族的土壤中生长的,他吸收应用了民族民间音乐的素材,经过创造性的改造而形成了他独有的音乐语汇。在他的玛祖卡舞曲、波罗奈兹舞曲以及夜曲等作品中,不仅具有典型而丰富的波兰民族风格,同时,也再现和反映了波兰民族的精神。他把民族的音乐与欧洲音乐相融合,创造出了一种可称之为波兰民族的并具有世界性的音乐。
肖邦的创作可分为4个时期,即华沙时期、华沙起义时期、在巴黎的全盛时期、晚期。
华沙时期的创作除少数作品外,在肖邦的整个创作中不占很重要的地位。但是,它是肖邦一生创作的起点,其中已经闪耀着民族感情和民族风格的光辉。华沙时期的生活对肖邦来说是比较愉快的,所以使得他这一时期的作品的基调表现为比较乐观、愉悦,但由于年岁和阅历的关系,所以他这段时间的作品思想深度有一定的限制。华沙起义时期,肖邦的创作出现了一个飞跃。《b小调谐谑曲》写于逗留维也纳时期。起义激起的爱国热情同对祖国亲人的思念交织在一起,构成一首既严峻又温存的音诗。《c小调练习曲》(别称《革命练习曲》),《d小调前奏曲》则写于得知华沙沦陷之后,激愤、悲痛之情同严整洗练的艺术形式之间达到高度完美的统一,成为肖邦早期音乐创作中的杰作。同时期创作的《a小调前奏曲》则充满了迷惘、茫然的情绪,音乐构思奇特而新颖。
在巴黎的全盛时期的创作中,深刻的民族内容、富于独创性的艺术形式和娴熟的音乐风格使他的艺术达到了炉火纯青的地步。他的创作涉及到钢琴音乐的各种体裁,从练习曲、前奏曲、马祖卡舞曲、波洛奈兹舞曲、夜曲、圆舞曲、即兴曲,直到结构更为复杂的叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲,都获得了丰硕的艺术成果。晚期的创作呈现出明显的衰退趋势。《幻想波洛奈兹舞曲》是这个时期的重要作品。《g小调马祖卡舞曲》、《f小调马祖卡舞曲》是肖邦最后的两部作品。前者是一首亲切、温存的歌,表达了对生活的最后一点眷恋;后者在淡淡的哀愁中倾诉着对故国和亲人的最后思念。
肖邦的音乐以主调和声为主,同时贯穿复调的技法。他的和声具有古典音乐的严整性和根据性。他常常使用中古调式、交替调式和大胆的突然转调来变换和声,他喜欢用三度并置的调性对比,并将半音阶和声及其伴随的不协和性扩展到了前所未有的领域。他在传统和声的范围内也探索运用了民间音乐的风格特征。他的和声的逻辑性是以声部的流畅进行为依据的,其声部进行灵活自由、幅度宽广、低音浓厚、纤细单纯。他的音乐织体大多为旋律加和声音型的伴奏,其伴奏音型丰富多样。肖邦在他的圆舞曲、玛祖卡和波罗奈兹舞曲中,突出特定的节奏;在幻想曲、谐谑曲和叙事曲中,又使节奏灵活多变。但从总体来看,肖邦的音乐个人随意性较大,有一定的即兴因素,其节奏比较自由,具有高度的伸缩性,这也正是肖邦对于“自由速度”(temporubato)的大胆探索。
总之,肖邦的钢琴音乐是独创性的,他的钢琴音乐体裁特征突出,风格鲜明,他为钢琴音乐体裁及风格的发展做出了巨大的贡献。

第10题:

古典音乐时期的音乐风格特质()。

  • A、音乐变化对比强烈,强调个人主观情感表达。
  • B、强调音乐表现形式,以复调音乐为主。
  • C、典雅简洁,以明快的主调音乐为主。

正确答案:C

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