外国文学史
如果没有搜索结果，请直接 联系老师 获取答案。
相似问题和答案
第1题：
论述古代小说特征化人物艺术的主要内容和成就。
正确答案:①性格结构的单一和谐；
②性格表象的定向聚合；
③性格特征的群体概括；
④略貌取神的性格描写。
先秦两汉——志怪小说萌芽和形成期
第2题：
结合《变形记》节选，论述这篇小说如何体现卡夫卡小说的主要特征——总体的荒诞性和细节的真实性？
正确答案:总体的荒诞性和细节的真实性是卡夫卡小说的一种具有代表性的特征。在《变形记》这篇小说中，主人公格里高尔变成甲虫无疑是具有荒诞色彩，但是卡夫卡通过精细的描写却使这一荒诞的情节显得真是可信。这取决于卡夫卡的细部的写实原则和艺术手法。作为表现主义代表作家，卡夫卡所注重的不在于展示外部世界，而注重内心心理表现，在《变形记》中表现出虚妄荒诞与细节真实相结合的特色。作品虚实交融，人虫合—，穿插的故事和场景常常游离于情节之外，有时记录瞬间的直觉，有时显示离奇的梦幻。
人在一夜之间变成甲虫，一方面有人的思想情感，另一方面，又逐渐具有了虫性。读来看似荒谬离奇，但在异化社会中，人丧失谋生能力，被社会遗弃，无异于一只甲虫，则是对社会现实的本质揭示。格里高尔一天早晨醒来后发现自己躺在床上变成了一只大甲虫，他最初的反应尚不是对自己变成甲虫这一残酷现实感到惊恐，仿佛变成大甲虫是个自然不过的事，而是担心老板会炒他的鱿鱼。他像平常一样，想着他的工作，想去赶车。他形变心不变，虫形人心，时时还在关心家人，为自己不能上班赚钱造成家境贫困而内疚。
这一切使小说充满了不可思议的荒诞性，情节虚幻怪异。但对荒诞事件描述的细节，人物内心心理的表述，却是现实的，真实可信的。家人从希望他好起来到完全失望；从小心翼翼地照顾到残忍无情地置他于死地，这一切都通过格里高尔的感受与心理活动，描绘了一幅现实的家庭生活图景。细细品位，便觉真实无比。卡夫卡将荒诞不经的事件安置在极为平常的家庭生活之中，同时又以极为真实自然的日常生活内容去进一步展示荒诞不经事件的全过程。
《变形记》写的是人在现代社会中的异化。社会现实是一个使人异化的存在，格里高尔为了生存而整日奔波，却无法在生活中找到归宿感。社会甚至家庭、人伦都使他感到陌生，最终使他成为异己的存在物，被社会与家庭抛弃。这就是现代人在现代社会中所可能面临的生存处境的变形化的写照。卡夫卡以一个小说家的卓越而超凡的想象力为人类的境况做出了一种寓言式的呈示。
现代人面临的正是自我的丧失和变异，即使在自己最亲近的亲人中间也找不到同情、理解和关爱，人与他的处境已经格格不入，人成为他所不是的东西，同时却对自己这种异化无能为力。而这一切，都反映了现代社会的某种本质特征。《变形记》因此也状写了人的某种可能性。格里高尔变成大甲虫就是卡夫卡对人的可能的一种悬想。在现实中人当然是不会变成甲虫的，但是，变成大甲虫却是人的存在的某种终极可能性的象征。
它是我们人人都有可能面对的最终的可能性。在这个意义上说，卡夫卡写的是人的生存现状。因而，当格里高尔本人和他的家人发现格里高尔变成大甲虫的时候，都丝毫没有怀疑这一变形在逻辑上的荒诞，而是都把它当成一种自然而然的事实接受下来。卡夫卡的写法也完全遵循了写实的原则，仿佛他写的就是他在生活中所亲眼目睹的一个真实发生过的事情。而读者也完全把格里高尔变成甲虫作为一个我们自己的生存处境的写真而接受下来。虚幻荒诞中蕴含着现实真实，现实表现中充满了梦魇荒谬。两者有机结合成一个整体，体现了“卡夫卡”式的主要艺术特色。
第3题：
联系实际论述艺术一创作的基本过程及每个环节的特征
正确答案：
艺术创作基本过程包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。
(1)艺术体验。艺术体验是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。这一环节的主要特点是：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创作欲望的萌动及动机的生成。
(2)艺术构思。艺术构思是指艺术家在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合。在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。
(3)艺术表现。艺术表现指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。在艺术表现的过程中，主体审美倾向逐渐明确，艺术语言
艺术创作基本过程包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。
(1)艺术体验。艺术体验是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。这一环节的主要特点是：材料的储备和审美经验的积累；审美发现和审美领悟的发生；创作欲望的萌动及动机的生成。
(2)艺术构思。艺术构思是指艺术家在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定的艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合。在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创作者的审美情感与客观事物相融合的产物。
(3)艺术表现。艺术表现指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。在艺术表现的过程中，主体审美倾向逐渐明确，艺术语言
第4题：
简述卡夫卡小说的特征？
正确答案: （1）具有表现主义的艺术特征；
（2）作品内容上着力表现在现代社会中制度和人的双重异化；
（3）作品具有一种预言性和多解性；
（4）许多作品没有结尾。
第5题：
鲁迅小说的现实主义基本特征大致可归为哪几大内容？请结合鲁迅的小说创作特点，分析论述鲁迅小说的现实主义特征。
正确答案: 理性精神反映生活的深刻性。
第6题：
卡夫卡的小说在艺术上有哪些主要特征？
正确答案: （1）具有表现主义的艺术特征。
A.善于营造幻象世界，但又有精细人微的现实主义、甚至是自然主义的细节描写。B.具有高超的虚拟现实的本领，他擅-rc营造一种在生活中完全不可能存在，但在逻辑上又有存在的可能性的现实情境，这种情境卡夫卡往往借助于荒诞、变形、陌生化、抽象化等艺术手段来实现。
（2）作品在内容上着力表现在现代社会中制度和人的双重异化。
（3）作品具有一种预言性和多解性。
（4）许多作品没有结尾。
第7题：
卡夫卡所创造的艺术世界，人们称为“卡夫卡式”。这种“卡夫卡式”小说的艺术特色具体表现有（）。
- A、荒诞框架下的细节真实
- B、一定的自传色彩
- C、结构完整
- D、怪诞
- E、象征
正确答案:A,B,D,E
第8题：
结合《嫉妒》节选，论述这部小说的艺术特点？它如何体现新小说派在艺术上的创作特点？
正确答案: 罗伯—格里耶的《嫉妒》这部小说的艺术特点主要体现在以下方面：
（1）隐匿了叙事者。《嫉妒》的特别首先表现在你不知小说到底是由谁来叙述的。从叙事者的声音上判断，它显然是一个第一人称，但从未有“我”的字样出现，第一人称“我”的叙事者是隐匿的，我们只能听到他的声音，却不知他是谁。进入视野和场景的总是女主人A，A在家中走来走去，她在写信，在梳头，然后就是A和邻居弗朗克在露台聊天，在餐厅吃饭的场景。
但是读者却时刻感到场景和空间中不止有两个人，不止有A和弗朗克，还肯定有幽灵般的第三个人。这第三个人最有可能的当然是小说中的嫉妒的丈夫，也就是小说中那个隐匿的叙事者，一个潜在的“我”，他其实一般情况下都在现场，但他像个哑人一样从不出声，他只是不动声色地在观察，在倾听，其实是时时刻刻在监视和猜忌让他嫉妒的妻子。但这一切都是隐藏不露的，读者只能从叙事过程中进行猜测，最后断定有这么一个吃醋的丈夫。
（2）视觉性强。从叙述层面上看，小说的隐藏的效果取决于叙事者的观察位置和角度。在某种意义上说，小说只写了一件事情：一个隐匿的叙事者在观察。一切都取决于他的视野，他能看到什么决定了小说能叙述出什么，小说记录的其实只是丈夫眼睛所能看到的。所以也可以说《嫉妒》是一部“视觉小说”。
（3）“现在进行式”。作为“视觉小说”也决定了《嫉妒》的“现在性”和“空间性”。观察总是正在进行的，这就是它的“现在”的特点。《嫉妒》九个段落中的五段都是以“现在”二字开头的。“现在”造成的效果是叙述过程与被叙述的对象、事件同步发生的假象。被叙述的事件是正在发生的，进行中的，叙事者就缺少了时间距离，也缺少了判断距离，只能呈示所看到的一切。这使视线中的景象有一种无序性。一切都是现在进行的，小说成为正在进行的东西，我们读者的阅读似乎与小说的写作是同步的，小说家给你展示的正是他的完成小说的过程。
（4）极其精确的视觉语言。小说的场景好像是叙事者用眼睛一寸一寸地丈量出来的。比如小说一再重复写几片香蕉林，详细地不厌其烦地写香蕉林的形状，是矩形，还是梯形，树干高度如何，每排树是多少株，减去砍掉的树之后，数字又是多少等等。观察者的眼睛有如一个米尺。这种语言的特点是极端精确，注重空间、轮廓而轻色彩，是一种“几何式的描写”。
新小说派在艺术上的创作特点主要是：（1）消解深度；（2）瓦解叙事；（3）致力于探索小说的新的可能性，探索还没有被别的小说家实践过的小说形式和主题，而对传统小说形式则一概否定。作为新小说派中最具有代表性的一位作家，罗伯—格里耶在《嫉妒》这部小说中所进行的以上实验和创新，正充分体现了新小说派在艺术上的创作特点。
第9题：
简述卡夫卡小说的艺术特色。
正确答案: 1）以严格的现实主义手法写神秘的幻象；
2）在具体的叙述过程中，表现出细节描写的逼真性；
3）擅长营造一种在生活中完全不可能存在，但是又有逻辑上的存在可能性的现实情境。
第10题：
论述萨特的创作特征、文学主张和艺术风格。
正确答案: 创作特征：萨特存在主义文学的思想倾向，主要是表述存在主义的人学主张。文学与人学的结合，在这个流派身上，体现得特别明显。可概括为一个总论点和三个分论点。
总论点是“存在先于本质”。这是说世界上首先有人，有个人的主观性、有自由选择的行动，然后才能给人下判断，做结论。他认为人不是上帝创造的，没有先验的性善、性恶之分。每个人只能根据不断选择自己超越自己，给自己下定义，每个人都处在动态的行为选择中，所以，每个活人的存在，只是一种实现本质的可能性，即他并不能在结论性的意义上存在，只能在可能性的意义上存在。
三个分论点是总论点的具体化。萨特的作品大都是这些分论点的形象表述。第一，他的客体观是“自在的存在”。认为世界荒谬，人生孤独；第二，他的主体观是“自为的存在”，主张自由选择，不断选择；第三，他的责任观，是自由和负责相联系，自由选择必须承担责任。第一点是自由选择的客观条件。第二点是自由选择的核心内容。第三点是自由选择的基本依据。可见，自由选择的确是萨特人学的精髓。
文学主张：主张文学介入社会斗争，干预人类生活。首先，他认为创作是为阅读而设的引导。其次，他认为，阅读是引导下的创作。
艺术风格：第一，极限境遇。萨特十分注重境遇描写，他所谓的境遇就是人处在世界中所体现出的反感、恶心和孤独的环境条件。如短篇小说《墙》中的革命战士，面对的是被判死刑、等待枪决的荒谬世界。第二，自由选择的人物。萨特笔下的人物都是自由选择的正反面人物。如《苍蝇》中的厄勒克特拉，是一个自由选择在先，投降妥协于后，只作了一次选择的悲剧人物。