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相似问题和答案
第1题：
中国的传统绘画与诗歌、散文、楹联、书法以及篆刻相互影响、相互交融，形成了诗书画 一体的艺术形式，成为与西方艺术风格迥异的东方艺术的表现形式之一。这表明（）。
A.传统文化具有历史性
B.传统文化具有民族性
C.传统文化具有继承性
D.传统文化具有现代性
B.传统文化具有民族性
C.传统文化具有继承性
D.传统文化具有现代性
答案：B
解析：
中国的艺术交融形成一体化的艺术形式区别于西方，表明我国的传统文化具有民族 性。故本题答案选B。
第2题：
西方现代艺术向现代转化的主要焦点是（）。
现代大工业的发展
略
第3题：
：中国书法是一种艺术，能表现人格、创造意境，和其他艺术一样，它接近于音乐的、舞蹈的、建筑的构象美。中国绘画也是写字，与各时代用笔相通，汉代以前绘画已不可见，而书法则可上溯至商周。可见，（ ）。
A．书法在中国古代与音乐、舞蹈没有什么区别
B．书法在中国的古代艺术中占有重要地位
C．在中国古代，会书法的人一定也能绘画
D．书法在中国古代比其他艺术形式更重要
正确答案：B
文段通过书法与绘画的比较，意在说明书法的重要性，故选B。
第4题：
现代花艺的特点是（）的融合。
- A、东西方插花风格
- B、南北方插花风格
- C、现代艺术与西方插花风格
- D、现代艺术与东方插花风格
正确答案:A
第5题：
儒家思想对书法的影响表现在哪里？
正确答案: 中国古代就把文字视为神圣，将它逐渐升华为精神性极强的书法艺术。此种精神主要来源于儒道两家。儒崇尚礼乐，礼正形，乐正心。他们把艺术美看作是善的最完美最集中的体现，以通过这种与善联系的美对人心进行感化。他们将严格修业作为首义，施行模式化探究“道”，从而使人具有规范性，使得严正、典雅的风格始终成为中国书法的正统。各种书体无不带有规范化的性格，讲究内在的美，从而体现人的美。古代书法教育，强调临摹，而且是忠实的临，不允许有自我主张，所以在漫长的封建社会中，书法的类型化、定型化占据着很重要的地位，变革是缓慢的。在儒家看来，人到七十才能“从心所欲不逾矩”，才能有所变化。在中国古代书论中，提到了书法要达到的目标：“览天地之心，推圣人之情。析疑论之中，理俗儒之净”，从而书写者“穷可以守身遗名，达可以尊主致平”。所以首先要求学书者必先修身，“心正”后才能“笔正”。“书学不过一技耳，然立品是一关头，品高者，一点画，自有清刚雅正之气；品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露指外，故以道德、事功、文章、风节著者，代不乏人，论世者，恭其人，益重其书，书人遂并不朽于千古。”这种要求人格的完善，将艺术实际放在第二位的思想在世界艺术史上也是绝无仅有的。
由于对人的要求为中和，所以对书法的要求是“用笔不欲太肥，肥则形浊；又不欲太瘦，瘦则形枯；不欲多露锋芒，露则意不持重；不欲深藏圭角，藏则体不精神；不欲上大下小，不欲左高右低，不欲前多后少”，将书法限定在一个封闭的系统中，这已超出了原则与规范，实际上是对书法这一不断运动变化着的艺术带上了一个枷锁，什么都“不欲”，那只有横平竖直，四平八稳。这种理论在中国一些书论中比比皆是，它们在一定程度上扼杀了书法家们的个性发展，不利于新书体的创造。并且形成了评字先看人的恶习：地位高、有权势、名家、名人的字必定是好的，“因人废字”的“传统”至今不绝。请看，在宫殿、庙宇中，不都是那些被视为正统的书体吗？而真正的书法大师，如怀素、邓石如，则多出于释道平民。所以，艺术家首先应遵守艺术的规范，才能正常发展，一旦它被套上某种枷锁，便走进了死胡同。馆阁体的出现就是儒家思想在书法上所表现出的极致。
第6题：
作为中国传统的经典艺术形式，书法相当独特。事实上，在现当代中国文化遭遇东西文化碰撞的情况下，涉及传统文化领域的表述面临两类尴尬：满足于传统的经验式表述，很难融入现当代语境，仿佛以文言文应对现代社会之沟通；借助西方美学、艺术理论解读传统书法。又近于隔靴搔痒，颇似以传统心态解读西方文明，如同借助风水观审视修建铁路、铺设电网。
如果上述言论表述为真，那么可以推出下列哪项？
如果上述言论表述为真，那么可以推出下列哪项？
A.传统经验式表述很难在现当代语境中广泛传播书法之美
B.借助西方艺术理论无法解读书法
C.借助西方美学解读传统书法是用传统心态解读西方文明的表现
D.书法十分独特，因此其他传统文化领域的表述并没有遭遇和书法类似的尴尬
B.借助西方艺术理论无法解读书法
C.借助西方美学解读传统书法是用传统心态解读西方文明的表现
D.书法十分独特，因此其他传统文化领域的表述并没有遭遇和书法类似的尴尬
答案：A
解析：
第一步，确定题型。
依据题干特征和提问方式，确定为归纳推理。
第二步，辨析选项。
A项：根据“满足于传统的经验式表述，很难融入现当代语境，仿佛以文言文应对现代社会之沟通，”可得出“传统经验式表述很难在现当代语境中广泛传播书法之美”，可以推出；
B项：借助西方艺术理论只是近于隔靴搔痒，而不是无法解读书法，表述过于绝对，排除；
C项：题干中为“西方美学解读传统书法颇似以传统心态解读西方文明”，“颇似”不代表“是”，推不出“西方美学解读传统书法是用传统心态解读西方文明的表现”，前后表述不一致，排除；
D项：题干中并未提及其他传统文化领域的表述是否有遭遇了和书法类似的尴尬，排除。
依据题干特征和提问方式，确定为归纳推理。
第二步，辨析选项。
A项：根据“满足于传统的经验式表述，很难融入现当代语境，仿佛以文言文应对现代社会之沟通，”可得出“传统经验式表述很难在现当代语境中广泛传播书法之美”，可以推出；
B项：借助西方艺术理论只是近于隔靴搔痒，而不是无法解读书法，表述过于绝对，排除；
C项：题干中为“西方美学解读传统书法颇似以传统心态解读西方文明”，“颇似”不代表“是”，推不出“西方美学解读传统书法是用传统心态解读西方文明的表现”，前后表述不一致，排除；
D项：题干中并未提及其他传统文化领域的表述是否有遭遇了和书法类似的尴尬，排除。
第7题：
试比较东西方插花艺术风格的异同。
东方式插花艺术代表国为中国和日本。重点突出线条的完美，色彩的和谐及空间形状的匀称，注重插花的整体效果，尤其是它的自然风韵，达到宛如天成的艺术效果。
西方式插花艺术（代表国为美国、法国、荷兰等欧美国家）。色彩浓烈，多用大量不同颜色和质感的花组合而成；以几何图形构图，讲究对成和平衡，注重整体的色块艺术效果，富于装饰性。
用材多以草本花材为主，要求花朵丰腴，色彩鲜艳，用花较多。
略
第8题：
在西方现代绘画艺术中有()。
A.形式说
B.再现说
C.表现说
D.升华说
参考答案：ABC
第9题：
书法是表现艺术而非再现艺术。
正确答案:正确
第10题：
书法与现代西方艺术的异同表现在哪里？
正确答案: 这似乎是个牛头不对马嘴的问题，书法与西方艺术何以比较？然而在艺术中，其“语言”既有国界，又无国界，它们之间的“原理”有许多相通之处，经过比较，可以互相吸取营养，并且可以更突出本国的艺术特征。
“西方艺术”是个宽泛而模糊的概念，它包含的形式、流派很多，且相当复杂，我们择其最有代表性的、最宜于与书法进行比较的现代派绘画，似乎从中容易看出中西艺术的异同。我们先对几种西方艺术流派作简单叙述：“达达主义”，西方二十年代的一个艺术流派，他们否定规律与理性，强调潜意识活动；反对一切艺术规律，主张忠于“自我”，要像婴儿初学说话时那样排除一切思想的干扰。“超现实主义”，其哲学基础是柏格森的直觉主义与弗洛依德的潜意识学说，他们深入发掘潜意识与半意识，在人半清醒时所呈现的一个“点”，为人全新的感觉，他们称之为超现实。“表现主义”，代表人物是抽象派的鼻祖康定斯基，他们反对现实主义和对自然的忠实描写，而重视心理和精神，强调表现内在永恒的东西，他们反对摹写，注重表现。而毕加索则强调“客观化意志，”在作品中要表达自己的认识和强烈的感情。
从以上三家看，其哲学基础与中国书法不大一致，中国书法建立在儒、道基础上，一方面强调客观世界对它的影响（通过中介书法家），一方面强调人主观作用。孙过庭的下面这句话充分表达了中国书法的深层思想基础：“岂知情动形言，取会风骚之意；阳舒阴惨，本乎天地之心。”它一方面从现实生活中摄取营养，“观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之花实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地事物之变，可喜可愕，一寓于书。”（当然并不是描摹这些事物，而是这一切给于书法家以灵感，培养其情操）同时，又深深地表达了主体精神：“喜怒、窘穷、忧悲、愉快、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。”（以上引文见韩愈：《送高闲上人序》）强调主客观的结合。
在创作过程中，中国书法强调“意在笔先”与“意存笔后”的结合，即理性与感性的结合、意识与潜意识的结合。“意存笔先”可以使作者“精骛八极，心游万仞”，但未免有些束缚性情；而“意存笔后”，则充分发挥潜意识的作用，随机应变，出奇制胜。所以郑板桥说：“意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。”在书法创作中强调任何一面，都不可能产生好的作品，只有二者的完美结合，才可达到“熟中求生”，而不是一味的生或一味的熟。
“醉来信手两三行，醒后却书书不得。”道出了书法创作的真谛。而西方某些流派，过分强调潜意识的作用，这就不免给艺术创作抹上一层神秘的色彩，从而陷入到不可知论中去。中国书法的最根本元素（也可以说是源泉）是汉字，这是一种完全抽象化了的符号，尽管它本身还有“六书”中象形的倪端，但只有研究文字学的人才知道来龙去脉。书法艺术正是在其抽象的表现形态上筑起自己的大厦的。而西方抽象艺术是对客观世界的抽象的变形描绘，以表现无意识的心灵。
以上从哲学基础、创作过程、表现形态上作了简单比较。作为划时代的大艺术家马蒂斯、康定斯基、毕加有其过分强调形式和潜意识的一面，但也有充分发挥主体，突出艺术规律，抓住了艺术创作中艺术感觉和表达强烈情感的一面。甚至在毕加索的作品中表达复杂的社会理想（如“格尔尼卡”）。中国的书法艺术，恰好地把握住了主客体矛盾双方的统一规律，而又在高度抽象中蕴藉了深厚的历史观念与人的强烈情感。然而它却难以表达复杂的思想、观念和对事物的评价。它与现代派西方绘画有其不同之处，也有其相通之处。我们仿佛在怀素与康定斯基作品中感到了许多共同的东西（高度的抽象、形式美、情绪的表达等）然而它们之间从表面上看差距又是如此之大。但我们确实可以从西方一些刻板的、表达神学观念的绘画中，找到与“状若算子”的馆阁体书法的意味来。