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相似问题和答案
第1题：
主张“一日临帖，一日应请索”的是明清书家（）。
A.徐渭
B.王铎
C.翁同龢
D.朱耷
参考答案：B
第2题：
临帖，即在摹帖的基础上，对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后，对着帖写。临帖有（）这几种方法。
- A、对临
- B、格临
- C、背临
- D、向临
正确答案:A,B,C
第3题：
王铎在书法练习上,能够做到“一日临帖,一日应请索,以此相见,终身不易”,不断地汲取传统书法精髓,领悟、创造属于自己的书法风格。( )
此题为判断题(对，错)。
正确答案：正确
第4题：
什么叫“读帖”，怎样读帖？
正确答案:“读帖”，就是看帖和观帖，不过“读帖”似乎还有着更深一层的意思。读书不但要逐字逐句看，还要领会全文的意义。所以“读”要比“看”或“观”要求更高一些。名帖往往初读似乎极其平淡，但越读越有味道。传说唐代著名书法家欧阳询看到晋代书法家索靖写的一块碑文，起初只是“驻马观之”了事，待走了几步之后又返了回来“下马观之”，越看越好，最后索兴睡在那里，仔细地看了三天方才离去。话虽这么说，读帖也像读书一样，并不是一下子就能够全部领会得了的。它是随着实践和认识的不断提高而逐步深入的。一般来说，初始容易觉察到字体的粗细和结构特点，如同看见一个人先看到他的高矮胖瘦一样，这在临写过程中是比较容易觉察出差误的，也比较容易得到纠正。用笔就细微多了，应特别认真琢磨下笔、收笔和转折之处的关键部位。有了领会，去指导实践。实践之后发现不足，又去读帖，便又有所体会，再去实践。如此反复，互相推动，不断深入，才能迅速提高。所以赵孟頫说：“学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益。”孙过庭说：“察之者尚精”，真正做到这一点是很不容易的。因为帖是静止的，作者的书写动作我们并没有亲眼看到。但是通过反复深入地读帖、玩味、琢磨之后，仿佛看到了作者书写时用笔的情景，一个个字体活泼泼地展现在眼前，然后下笔，往往可得神似。这就是所说的把帖读活了。至于拓印的碑帖，难度就更增加一层了，因为刀刻的缘故，真实笔迹往往为其所泯灭，这就有一个复原问题，不加深入细读是很难办得到的。初学临帖，宜专一深入。待有一定基础之后，便须广泛涉猎，以取各家所长为我所用，自辟蹊径。但是名帖浩繁，不可能一一都加以临写，更不能反复深入临写。这就需要浏览记之成诵，于书写时融入之。读帖有多种方式：临写之前和临写之时读之，可收“立竿见影”之效；空闲时把手读之，可得偶然启发，豁然开朗之妙；如果张贴墙壁，随时读之，既可节省时间，又可积少成多，时时感受，更可收事半功倍之效。
第5题：
什么叫“摹帖”和“临帖”、怎样临帖？
正确答案: “摹帖”和“临帖”，也合称“临摹”。“临摹”就是俗话说的“照着写”。它是初学书法继承传统的必经之路。一般地说“临帖”，也包括“摹帖”。细致点说，二者是不同的。“摹帖”是用透明的薄纸覆盖在字帖上，然后按底样描下来。有下面几种方法：
一、双钩。即用细线将字的轮廓钩画出来。通过钩画了解原字的用笔和结体，然后再根据用笔特点填墨，所以又叫做“双钩廓填”。好的双钩廓填最接近原作。现今流传的所谓王羲之墨迹，就是唐代采用这种方法流传下来的。
二、单钩。即沿笔画的中间画一条单线，然后再沿单线运笔写出字体。用这种方法可以比较准确地掌握字体结构。
三、满摹。即在覆盖于帖上的透明纸上直接运笔一次描成，以锻炼用笔和掌握字体的结构。有一种印作红色的字帖，用笔蘸墨描成黑色，称为“描红模”，也可以达到同样的目的，还可以避免看不清底样的缺点。如买不到红模，可以用复印的方法代替。摹写的一个好办法是做一个“透写台”，将一块玻璃嵌在桌
面上，下面装一个电灯。摹写时将复印的字帖放在玻璃上，帖上再覆盖以写字之纸，然后开灯照亮，字形便清楚映出，即可进行摹写，不但方便，且无污损字帖之虑。
“临帖”是将字帖放在一旁，看着字帖上的字，直接在纸上写出来。所以临帖已是较摹
帖前进了一步。临帖的方法有下面几种：
一、对临。把字帖放在一旁，照着上面的用笔和结构写。对临的基本要求，如孙过庭《书谱》所说：“拟之者贵似”，越像越好。临帖时不要看一笔写一笔，那样容易支离不贯气。要看一个字写一个字。写后加以对照，有不像的地方就再写一次，如果还不像，就再写，直到写像为止。这样，比一个字只写一次印象深刻，收效大。一个字一个字写正确之后，就可以看两三个字、以至一行字之后再写了。
二、背临。也就是默写。待一行一行临写的比较熟悉之后，便可以不看字帖，全凭记忆来背写了。写后对照，也如对临一样，反复修正。
三、意临。对临和背临的目的，在于继承，所以贵似，也就是常说的“先与古人合”。而意临是将所临之帖参入己意，在继承的基础上发挥一定的创造性，使古人书迹为我所用，也就是常说的“后与古人离”。我们若将苏东坡临王羲之的《讲堂帖》、米芾临王羲之的《元日帖》、王铎临王羲之的《远嘉兴帖》和原作之间加以对照的话，可以清楚地看出他们是如何通过意临而加以发挥的。同时它也告诉我们，意临决不是随心所欲地信笔挥写，没有一定的功力和成熟的构思是办不到的。
所以不妨在背临和意临之间加一个运用的过程。即用所临的字体写一幅字，其间必有没有临过的字，看看能不能配得谐调一致。米芾初期的书法，人称“集古字”，后来才形成独具一格的“米体”。这正是一个从临摹到创新的必经之路。
总的来说，正如宋代姜夔《续书谱》所指出的那样：“临书易失古人位置，而多得古人笔意，摹书易得古人位置，而多失古人笔意。临书易进，摹书易忘。”每人可根据自己的不同情况，不同要求，对摹与临作具体安排，而以由形似到神似为追求目标。
第6题：
临帖的最好方法？
正确答案: 读帖－－－摹帖－－临帖－－背帖
第7题：
临帖的方式，与读帖的博与杂相反、是求精求专，特别是初入门的人，切不可频频换帖，今天写颜，明天学欧，朝三暮四地临习，这样不会有进步的。
正确答案:正确
第8题：
临帖的基本方法有（）
A.仿格临
B.对格临
C.去格临
D.背临
参考答案：B, C, D
第9题：
什么是读帖，怎样读帖？
正确答案: 有经验的书法家都主张学习书法要读帖。所谓读帖，实际上是看帖。这里帖的含义较广，它包括碑版、刻帖、墨迹。概言之，帖是指供人们临摹、欣赏的法书。读帖就是通过观察，仔细对帖上的书法进行分析研究，寻找出书写的方法和规律，为临摹作好事前准备，为书法创作供以借鉴。
古人学习书法十分重视读帖的功夫，《新唐书》上曾记载了欧阳询看碑的趣事：他“尝行见索靖所书碑，观之。去数步复返，及疲，乃布坐，至宿其傍三日”。一块索靖书的碑，被欧阳询连看三日，就可知他观察之细，体会之深。此事历来被传为美谈。
黄庭坚说：“古人学书不尽临摹，张古人书于壁间，观之入神，则下笔时随人意。”姜夔也说：“皆须是古人名笔，置之几案，悬之座右，朝夕谛视、思其运笔之理。”由此可知，读帖确是学习书法必不可少的方法之一。
读帖主要注意三个方面：一是用笔、二是结体、三是章法。在观察法帖的用笔时，对每个字的基本笔画都要仔细进行分析研究，每一点一画是怎样写的？怎样起笔？怎样收笔？点划之间是怎样呼应？有些什么共同规律？同样的点画又是怎样变化的？它的用笔的特点是什么？不同的书家写的字，如欧体、褚体、颜体、柳体等，它们用笔有那些共性和个性？相同的字体而风格不同，如汉隶《石门颂》、《曹全碑》、《华山碑》等，它们的用笔又是如何区别表现的？这些都是必须注意的。在观察字的结体时，要认识到它的特征。为什么有的字结体很雄壮？为什么有的字又很秀丽？为什么有的结体很茂密？为什么有的结体又很疏朗？它们每个字的笔画之间配搭，造成的大、小、宽、窄、高、低、斜、正的关系怎样？又是怎样处理各部位之间的主次、黑白系的？在分析法帖章法布局时，首先要注意到字与字之间的引带关系，行与行之间的呼应，其对大小、长短、错落、粗细、燥润等关系又是如何处理？这些关系又如何在整篇中得到统一？通篇的气势怎样？表现了什么样的神韵和境界？这些要在读帖中细心领会。唐代书法家孙过庭在《书谱》里说：“察之者尚精，拟之者贵似。”前句是指读帖，后句是指临帖。读帖要达到精的地步，事实上是很难的。在读帖的过程中，对法书的分析研究，其认识的深度是因人而异，它与各人的修养有关。要想自己具有较高的读帖能力，就得加强知识修养的培养，加强书法实践的锻炼，逐步提高鉴赏力。
经验告诉我们，要想一下子读帖能“精”、临帖能“似”是办不到的事，它们中间要经过一个反复熟悉和理解的过程。读帖是为了更好地临帖，而在临帖的实践中，又能使读帖认识深化，读帖和临帖之间存在着一个辩证关系。前人有不少这方面的经验供我们学习参考，如宋曹在《书法约言》中说：“初学字，不必多费楮墨。取古拓善本细玩而熟观之，既复，背帖而索之。学而思，思而学，心中若有成局，然后举笔而追之，似乎了了于心，不能了了于手，再学再思，再思再学，始得其二三，既得其四五，自此纵书以扩其量。”通过这样反复的心摹手追，循序渐进，才能使书法水平逐渐提高。
初学者读帖最好是选墨迹影印本来读，因墨迹影印本清晰易读，其中用笔的细微部分都能看清楚。而碑帖因年代久远，一些点画有损泐，初学者容易误把残破的地方当成字本身的部分，以至临写时失误。另外，事前能找行家来指导一下，或者找一些入门的理论书来看一下，都很有必要，可以少走些弯路。
第10题：
什么是碑，什么是帖，它们之间怎样区别？
正确答案: 碑，最初是指竖在地上的石头，所以《说文解字》释为：“碑，竖石也。”其用途有三种：一是设在宫中，用以观日影，测方向，辨时刻；二是置在祠庙中，用以拴祭祀牲口；三是竖在墓穴边，为葬礼引棺入墓，施轳辘之用。那时的碑是没有文字的，与书法无关。此后，刻了文字的碑才是书法艺术中称的“碑”，它又称碑刻。如汉代的《史晨前后碑》、《张迁碑》，唐代的《多宝塔碑》、《神策军碑》等，就连秦代的刻石，汉代的摩崖、题刻，六朝时的墓志等，后人也称它们为碑，大凡对古代有刻字的石头，在习惯上都通称碑刻。
帖的原义是《辞源》中所说：“帖，以帛作书也，书于帛者曰帖。”与现在书法艺术中说的帖义完全不同。“帖”的含意经过了几次变化：在隋、唐时，帛书犹未绝迹，其时凡属写字的小件篇幅，皆称之为帖，帖即为写件之名；从后汉开始，就有保藏书家手迹的俗尚，那时凡书家所遗的短札尺牍为世所宝者，称之为帖，如陆机的《平复帖》等，帖即为名人翰墨之名；宋时有收罗古代书家手迹用以刻石之举，称为汇帖或丛帖，帖即为摹刻上石或上木的法书之名；在清代有碑学和帖学之分，帖又成了书体流派之一的名称；现在我们所说的帖，按照约定俗成，一般是指历代法书的拓片被装裱成册页，和法书的印刷品，用以作为习字的范本，如《宣示表》、《十七帖》、《淳化阁帖》、《苏东坡墨迹选》等。
碑和帖应是两个不同的概念，但是，人们往往把它们混淆，碑帖不分的现象，连一些书家也未能免俗，不仅今日如此，而且古亦有之，因碑帖确有难于分辨之处。有人力图对此进行严格划分界限，如主张以竖石为碑，横石为帖；或主张以文字内容为准，符合“述德崇圣”、“铭功”、“纪事”、“纂言”这四种内容的石刻才能称碑，此外，“皆非碑也”；或主张一切刻石文字（墨迹摹勒上石除外）统称为碑，等等，均难以尽如人意。现在又有人提出了碑帖区别的六条标准：一、功用不同——碑是为了追述世系，表功颂德或祭祀、纪事用的；而刻帖是专为书法研习者提供历代名家法书的复制品（拓本）。二、文字内容不同——碑既为了颂德纪事，故有一定的文字格式和内容；帖则以书法优劣为选择标准，书法精者片楮只字皆收，故内容庞杂，形式不一。三、书体不同——隋以前的碑都是以篆、隶、楷书入碑，唐初始有行书入碑，草书除武则天《升仙太子碑》外绝少有之；而刻帖则以简札为主，故行草小楷居多。四、形制不同——碑是长方形的竖石，高辄丈余，有额，有趺，往往四面刻字；帖为横石，一般高不盈尺，无额无趺，一般只正面刻字。此外，帖有木刻，碑则绝少。五、上石之法不同——碑大都是书丹上石，帖大都是摹勒上石，书丹是用朱墨直接写在石上，摹勒是从真迹钩摹上石。六、刻法不同——古碑之刻，有时因循刀法，与书丹原迹容或有所出入，北朝碑刻，有的甚至不书丹而直接奏刀；帖则必须忠于原作，力求刻成后的效果与原作毕肖。这六条标准是在总结前人如何划分碑帖的基础上提出来的，但仍有不严密之处，如褚遂良《雁塔圣教序》、颜真卿《勤礼碑》、柳公权《神策军碑》等唐代一些名碑，刻工精美，保留了原作的神貌，按其第六条标准，这些碑统统都应属于帖了，但它们确是赫赫有名的碑。又如《怀仁集王字圣教序》，若按其第二条、第四条标准，它应是碑；若按其第五条、第六条标准，它应是帖；而按其第一条标准，它既是碑又是帖。所以这六条标准是有漏洞的。即使如此，仍不失是目前区别一般碑帖的较好标准，按其六条标准区分碑和帖还是大体可以的。但有一点必须明确：硃笔写碑的目的是为了刻，摹勒上石的帖是为了传真，两者性质完全不同，这也是碑帖区分的主要原因。