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相似问题和答案
第1题：
何谓书法“鬼才”？
正确答案:“鬼才”是人才研究的一种特殊对象，在文艺、科学界都曾产生过，并成为卓越的人物。“鬼才”的主要特征是：基础知识较窄而能直攀创造高峰，其学专一，深入而精到，能产生强大的“创造性来潮”和“再生力”。作为书法艺术，真正的大师不是面面俱到而无个性的“书橱”，而是在实践和研究中，能独辟蹊径地选择富有个性、时代特点而具强烈审美特点的书体和论题的人。“鬼才”在这方面表现得尤为突出。在人才内在因素学、才、识中，“学”不足，“识”与“才”便成为关键。其中“识”更为重要，抓住书学中主要问题进攻，其它一切只是这道主线的附助，从战略到战术，“鬼才”都有一条独特的成才规律。重视对这一特殊才能的研究，将会使我们发现、培养书法人才找到一条简捷而有成效的路子。
第2题：
何谓“逆入平出”？逆入平出的笔法在书法艺术中的意义是什么？
正确答案:“逆入平出”是一种用笔方法。用这种笔法，起笔时，笔锋以相反方向逆锋着纸，随即转锋行笔，使笔毫平铺而行。这种笔法，适应于各种书体，对篆、隶、楷等书体尤为重要。由于这种笔法是逆纸而入，再转锋行笔，是藏锋的主要方法。在转锋行笔时，笔毫平铺，笔豪能一齐着力，即所谓能做到“万毫齐力”。所得点画就敦实、饱满、劲健。因此，用这种笔法起笔写出来的字，笔势斩截、稳健，笔力遒劲、峻拔，笔意含蓄、蕴藉。清包世臣曾说：“惟管定而锋转，则逆入平出，而画之八面无非毫力所达。”
第3题：
广义而言，书法则不仅指毛笔书法，还包括了钢笔书法、粉笔书法以及少数民族书法甚至日本的假名书法、韩国的韩文书法等等。()
参考答案：错误
第4题：
宋代以来，不少学者、诗人常用“太白仙才，长吉鬼才”来形容唐朝的哪两个诗人？
正确答案:诗人常用“太白仙才，长吉鬼才”来形容唐朝李白和李贺两位著名诗人
第5题：
获得第五十九届奥斯卡最佳原著剧本奖，执导《汉娜姐妹》的鬼才导演是谁？
正确答案: 伍迪艾伦
第6题：
何谓侧锋，侧锋用笔在书法技法中的地位如何？
正确答案: 在笔法中，对中锋、偏锋的看法历来没有大分歧，认识比较一致，但对侧锋用笔，却纷争不休，各有所论。有的以为侧锋就是偏锋，而有的以为侧锋是中锋运笔的一种。其实，此二论都各有其偏颇之处，侧锋就是侧锋，既不是偏锋，也不同于中锋，是笔法里的重要笔法和常用笔法之一。
所谓侧锋，实来自永字八法中的侧，即点的用笔方法。为什么这个点不称为点而称为“侧”呢？宋代陈思《书苑菁华·卷二·永字八法说·侧势第一》做过清晰精辟的论述。他说：“侧不言点而言侧，何也？论曰：‘谓笔锋顾右，审其势险而侧之，故名侧也。止言点，则不明顾右，无存锋向背坠墨之势。若左顾右侧，则横敌无力，故侧不险则失于钝，钝则芒角隐而书之神格丧矣！笔诀云：侧者，侧下其笔，使墨精暗坠，徐乃反揭，则棱利也。”元陈绎曾《翰林要诀·圆法》也说：“侧点之变无穷，皆带侧势蹲之，首尾相顾，自成三过笔，有偃、仰、向、背、飞、伏、立等势，柳叶、鼠矢、蹲鸱、栗子等形。”这两段论述，很清楚的说明，以侧称点是以形容侧笔入纸的写法为根据的。之所以用侧笔写点，是为了求险、求势、求棱利、求变化。王羲之《题卫夫人笔阵图》中所记载的“点如高峰坠石，磕磕然实如崩也”，形容的也就是点的气势。可见，古人所说的“中锋求骨，侧锋取势”是一语中的的，也充分肯定了侧锋用笔的重要意义。除点以外，其他点画不用侧锋吗了？否！除篆书行笔外，其他大部分点画的行笔几乎都略带侧势，而在起笔、收笔处，侧锋用笔的作用最多、最明显，试看横、竖、撇、捺的藏起、藏收动作，无不以侧锋为之，可见在书写时，如能准确、精到地把握侧锋的使用，就会写出气势峻拔、起伏跌宕、韵味涵咏的书法艺术佳品。
但这个侧锋的写法，确确实实既不同于偏锋，又不同于中锋。所谓中锋用笔，是指笔锋入纸运行时，笔锋所指的方向和笔的运动方向相反，即成180°夹角；而偏锋常常是笔锋入纸后卧笔横扫，笔锋所指方向和笔的运动方向成90°夹角。而侧锋行笔时，笔锋所指的方向和笔的运行方向形成的夹角约在135°左右。宋陈思《书苑菁华》中“侧不得平其笔，当侧笔就右为之……借势而侧之，从劲轻揭潜出”讲的就是这个意思。若与偏锋一般，就成横势行笔；若和中锋相似，则铺毫平出，亦无“顾右”之侧势，侧则不成其侧了。此不能将侧锋视为偏锋，也不应将侧锋视为中锋。
第7题：
工业设计大师克拉尼设计了大量造型极为夸张的作品，被称为（）。
- A、设计天才
- B、设计之神
- C、设计怪杰
- D、设计鬼才
正确答案:C
第8题：
书法美学和书法欣赏是密不可分的，是否还能谈谈书法欣赏的具体途径？
正确答案: 当然可以。在这一方面，陈振濂《书法欣赏的具体途径》一文说得较为明白。他所提到的五个具体途径是：从静止到运动、从抽象到具体、从原形到延伸、从平面到立体、从明确到朦胧。现摘要如下，以明大概。
①从静止到运动书法提供给观众的是既成的点画结构，它是静止不动的。欣赏者的一个重要任务，就是必须把静的点画还原成动的过程，从而探索书法家创作时感情的起伏、笔法技巧的变化乃至他们的心理依据。宋代书家姜夔在《续书谱》中谈到：“余尝历观古之名书，无不点画振动，如见其挥运之时。”静止的点画变得振动起来，在观赏之时还能同步地体察到前代作者挥笔作书的推理过程，这确实充分显示了书法艺术的时间性在欣赏中的重要作用。
②从具体到抽象抽象的书法结构和点画，在欣赏活动中，离不开欣赏者的联想和补充。有意识地在某些相同或相近的事物与形象上进行类比，也是欣赏者喜欢采用的一种方法，尽管这种类比不是固定不变的，但它符合视觉欣赏的特点。这表明，书法的抽象绝不是没有形象，相反，正因为书法所提供的抽象具有高度概括性，它才能为欣赏者提供广泛的想象余地。
③从原形到延伸线条的运动感，线条的引起联想，其实都离不开这种“势”的延伸。“企鸟峙，志在飞；猛兽骇，意在驰”，是一种动势很强的比喻。但实际的线条是没有这种飞、驰的表现力的。只有通过欣赏者的联想和对线条的延伸，才会寻找出欲飞欲驰的预示，并把这种欲飞欲驰进一步与“企鸟峙”、“猛兽骇”等鲜明的形象挂起钩来，构成艺术的美感。可见，对线条结构的势的延伸的理解，实际上是对书法这种既抽象，又有固定结构法则的独特艺术门类在进行欣赏时必须具有的一个重要方面。
④从平面到立体从历来书法家的追求看，他们也把立体感当作主要目标，并在书法的技巧法则中积累了一整套经验。我们完全可以想象，在笔画上如此强调立体感，那末对结构的立体效果也不会太忽视。有人曾认为书法的结构中也具有明显的三度空间效果，如枯、湿笔的穿插，前一笔枯，相迭的后一笔湿，这枯笔在视觉上显然离观众远，湿笔则近，其余浓、淡、粗、细的穿插也可如是观，这样就构成了一个立体的空间框架。作为欣赏者，如果忽略了这一部分美的品味，岂非可惜之至？
⑤从明确到朦胧朦胧美在书法审美上的功能是巨大的，这与书法艺术的美学特征有关。抽象的书法在被欣赏时，人们很难用具体的形象去进行衡量比较，只能在抽象的形式上进行想象和补充，并与创作者达到心理上的默契与共鸣。这种想象有相当自由广阔的驰骋天地，朦胧美感正是这种想象驰骋的较好媒介。所谓“大味必淡”。淡正是朦朦胧胧的。老子称之为最高境界，那么，书法艺术欣赏中作为“大”的最高境界，也应努力在把握这个淡字（准确地说是虚）上做文章。若不然，对于书法中像颜真卿《祭侄稿》、陆机《平复帖》、杨凝式《神仙起居帖》、李白《上阳台帖》之类的书法杰作中混浊苍茫的境界，就难以会心品味了。
第9题：
何谓“书法人才”？
正确答案: “书法人才”即在书法艺术事业（包括实践与理论）中进行了创造性劳动、并作出较大贡献的人。人才作为社会中的具体对象，其层次、种类很多，可大体分为三个层次：
第一层次：基本上掌握了一定的书法知识和实践，能从事书法创作，为书法初级人才。
第二层次：较系统地掌握了有关书法知识、技巧，有一定的见解，并能用于创作，取得较大成绩者，为书法中级人才。
第三层次：有深厚的基本功，思路开扩，思维立体，精于书法理论、技巧，创造出具有时代感、并能在历史上站得住脚的新书风者，也可称为开拓型的人物，为书法的高级人才。
为了更进一步说明问题，我们根据古往今来的书法实践，又可将书法人才分为四类：
种类特征代表人物天才思维立体，贯古通今，善于创造，有极强的形象记忆能力及感受力。第一、二信号系统比常人占优势，书法史中可称为开派大师，甚至是划时代的人物。李斯钟繇王羲之郑道昭颜真卿怀素邓石如奇才艺术感受力甚强，直接印象鲜明，善于在前人基础上创造出新的书风。
基础知识到爆发出巨大创造力之间的距离较短。对中国书法的发展，作了为世注目的贡献。王献之杨凝式黄庭坚王铎康有为于右任王世镗陆维钊能才第一、二信号系统较平衡，知识渊博，对书法有深刻理解，实践中继承多于创造。
虞世南文征明刘墉沈尹默散才学识较深，思路亦广，学习精神可嘉，亦欲创造，然总无大的突破。徐浩蔡襄
唐寅包世臣马公愚王福庵另外还有“不才”，其特点是志大才疏，欲有作为，未有结果，或步人后尘，成为“书奴”；或意欲变化，而格调大大低于前人，甚至堕入魔道。前者如乾隆皇帝，有人评其一辈子未写过一个好字；后者如王文治，气息卑弱。至于吾丘衍提倡烧笔为篆，更不足取。我们划分的唯一标准是上述人物留下来的书法作品，以及这些作品在历史上应有的地位，而不是诸如地位、名气等等。
第10题：
被称为是“新感觉派”后期之秀的“鬼才”的作家是谁？（）
- A、施蛰存
- B、戴望舒
- C、卞之琳
- D、穆时英
正确答案:D