汉语言文学
问答题作为中国古典诗歌创作和批评的艺术原则，“风雅”和“比兴”具有什么样的内涵？它们对古代诗歌创作产生了怎样的影响？
题目
相似问题和答案
第1题：
从“不平则鸣”到（），韩孟诗派形成了具有独特内涵的诗歌创作理论。
正确答案:“笔补造化”
第2题：
简述古代西亚和北非服装的种类与特点，并举例分析它们对古代欧洲服装产了怎样的影响？
正确答案: 1、古代西亚最具有代表性的服饰有（1）苏美尔服饰，最大的特点就是单纯，男女同质同形，用一种称为卡吾拉凯斯的衣料制成腰衣缠绕身体，由腰部垂下掩饰臀部。（2）巴比伦服装是缠绕式，衣长至膝下的卷衣。（3）亚述服饰流苏穗饰以及运用花毯的织法或用刺绣方法做成的花纹图案的装饰成为这一时期服装的主要特征。（4）波斯服饰一种是坎迪斯长衣，袖子呈现喇叭状，在后肘处做出许多褶裥，形成优美的下垂造型，另一种是合身的齐膝上衣和齐足的长裤。2、北非服装（1）腰衣罗印克里斯用一块布围裹于腰臂上的简单装束，以长短、褶饰的变化来区分阶段，平民较为简单，贵者复杂，衣前加三角形饰纹，用糨糊把布固定出直线褶。（2）筒形衣裙合体简单呈筒形紧身，从胸下直到踝骨，用腰带或背带固定，图纹丰富。（3）褶纹衣式样有两种：套头式卡拉西里斯，一种套头的简单长袍，短袖，无纽扣；包缠式的多莱帕里是以长布缠绕披挂在身上形成垂褶装束（4）组合装束是上衣和下裙或裙衣和围巾的构成。欧洲服装的源头来自亚非的文明古国，经数千年演变最后形成西方服装的本土风格.这一文化脉络清晰可见，埃及女子的筒形衣、波斯人的坎迪斯、克里特岛女子的紧身上衣与钟形裙、希腊的希顿和希玛纯、罗马的托加和丘尼卡都是代表性服装，而且彼此之间有着本质上的联系，希腊的希顿、罗马的托加和埃及的多莱帕里、巴比伦的卷衣可说是一脉相承。
第3题：
说明中国古代小诗人的诗歌创作具有什么样的特征。
中国古代小诗人创作的作品由于表现了少年儿童眼中的世界，反映的是少年儿童的思维与观念，往往具有活泼清新的童稚天趣。
略
第4题：
试论袁枚诗歌创作的艺术特色以及对乾嘉诗坛的影响。
正确答案: 袁枚是清代诗人、散文家。他是乾嘉时期代表诗人之一，与赵翼、蒋士铨合称“乾隆三大家”。
1.诗歌艺术特色：他主张直抒胸臆，词贵自然，反对泥古不化，强调自创精神。其诗多抒发个人的闲情逸致或叹古讽今，往往随性而发，富于情趣与意境，追求明白晓畅、清新灵巧的艺术风格。散文思想颖锐，部分作品直接揭露现实黑暗与官场腐败。抒情作品则情感真挚，富于感染力，具有清新自然，文笔生动的特点。主张“性灵”和“学识”结合起来，以性情、天分和学历作为创作基本，以“真、新、活”为创作追求，这样才能将先天条件和后天努力相结合，创作出佳品。
2.诗坛影响：他的诗论为清代诗坛带来一股清新之风，对扫除拟古之作有积极作用。袁枚的文学思想有发展的观点，对封建正统文学观点及形式主义思潮有冲击作用。另外，他强调骈文作为美文学的存在价值，有一定的积极意义。但他的诗多叙写身边琐事，多风花雪月的吟哦，缺少社会内容，有些诗趋向艳俗，不免浅薄甚至浮华。
第5题：
《诗经》的内容十分广泛丰富，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。其中“风雅”精神指的是（）
- A、《诗经》中触物动情、运用形象思维的比兴
- B、塑造鲜明的艺术形象
- C、构成情景交融的艺术境界
- D、对我国诗歌的发展具有重大的意义
正确答案:A,B,C,D
第6题：
作为中国古典诗歌创作和批评的艺术原则，“风雅”和“比兴”具有什么样的内涵？它们对古代诗歌创作产生了怎样的影响？
正确答案: （1）“风雅”和“比兴”的内涵 “风雅”，要求诗歌创作具有高尚的意义和严肃的情感内容。“比兴”，要求诗歌在艺术表现上“托物以讽”。
（2）对古代诗歌创作产生的影响 “风雅”和“比兴”这两条艺术创作和批评原则，给中国文人指出了如何走向从内容到形式、从思想到艺术完美结合的创作道路。它同时也培养了中国人的艺术审美观念，形成了中国古代诗歌既重内容的纯正文雅，又重形象的生动感人，以含蓄蕴藉、韵味深厚而见长的民族风格和美学特征。
第7题：
陈子昂的文学主张及其诗歌创作实践，对唐代文学尤其是唐诗的发展，产生了深远的影响。他提倡（）。
- A、“风雅”
- B、“兴寄”
- C、“汉魏风骨”
- D、“四声”
正确答案:A,B,C
第8题：
孔子主张“诗可以怨”，请指出：什么是“诗可以怨”？它对我国古代诗歌创作产生过什么样的积极影响？
“诗可以怨”是孔子在《论语•阳货》篇中提出来的。篇中说：“子曰：小子何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名。“诗可以怨”是说诗可以“怨刺上政”（《论语集解》引孔安国语），实际上就是说诗歌可以对现实中的不良政治和社会现象进行讽刺和批判。《诗经》中许多民歌和一些文人作品就是对当时的社会现实进行讽刺和批判揭露，如著名的民歌《魏风》中的《硕鼠》、《伐檀》等，以及《小雅》中的《正月》、《十月之交》，《大雅》中《桑柔》、《民劳》等，或揭露，或批评，或讽刺，或讽谕，都可以说是“怨刺上政”的作品。
“诗可以怨”对我国后世的文学创作，特别是诗歌创作产生了巨大的影响，成为我国古典诗歌的批判现实的优良传统。后世的许多诗人的作品都有批评现实社会不良倾向的内容，而屈原、杜甫、白居易等人更是在主观或客观上把“诗可以怨”作为自己创作的主要内容或主要追求目标。即使到了现代，许多进步诗人，如郭沫若、闻一多、艾青等的许多批判黑暗社会的黑暗政治的诗歌作品都可以说或多或少地、自觉或不自觉地受到了“诗可以怨”的影响。而在文学批评史上“诗可以怨”也成为批评诗歌作品的一个重要标准，成为文学理论批评的一个重要理论。
略
第9题：
（）的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。
正确答案:赋比兴
第10题：
结合陈子昂的诗歌创作实践，说明他的“兴寄”和“风骨”的内涵。
正确答案:陈子昂的兴寄说是说诗歌要有充实的内容，言之有物，寄怀深远，因物喻志，托物寄情。他自己的《感遇诗》三十八首就借咏物叙事抒发自己壮志情怀和以物喻人，托物喻志，寄托自己对社会政治的主张和见解，是他对自己的“兴寄”主张的最好的实践和最明确的注解。
陈子昂的风骨说，继承了前人的风骨论。他的风骨内涵，根据他在《修竹篇序》对齐梁诗歌“汉魏风骨，晋宋莫传”的批评，应该就是指建安风力。即是指具有鲜明爽朗的思想感情和精要劲健的语言表达的艺术风格，具有风清骨峻的特点。亦即是“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”的具有强烈的艺术感染力和震撼力。陈子昂的《登幽州台歌》可以说正是具有这种风格的作品。