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相似问题和答案
第1题：
简析《雷雨》的艺术成就。
正确答案: ①善于构织紧张、剧烈而又充满情感的戏剧冲突，戏剧矛盾高度集中。剧中八个主要人物的身上主要体现出了三个方面的关系；性爱、血缘和阶级关系，尽管这些关系在剧中错综复杂，但几乎所有的关系都集中到了周朴园的身上，具有着高度集中的戏剧矛盾。
②具有独具匠心的“回溯式”戏剧结构，从事件的危机开幕，“过去的戏剧与现在的戏剧”相交织，精巧而紧凑，以过去的戏来推动现在的戏。
③塑造了众多栩栩如生的人物形象。《雷雨》中的八个人物，每个人都可以独自成戏，如周朴园的威严狡诈，周冲的天真善良，蘩漪的疯狂大胆、四凤的清纯真诚、鲁大海的正直勇敢、鲁贵的卑琐狡猾，个个写的活灵活现。
④戏剧语言精炼简洁、明白晓畅，人物语言富于动作性，高度个性化，富于丰富的潜台词。
第2题：
简析冯至的《十四行集》的思想和艺术特色。
正确答案: 《十四行集》思想内容丰富深刻，艺术视野相当开阔。凡是与生命发生深切关联的事物：“从历史上不朽的精神到无名的村童农妇，从远方的千古的名城到山坡上的飞虫小草，从个人的一段小生活到许多人共同的遭遇”，都作为诗材，写成富于哲理性的十四行体诗（共27首），表现了诗人对国家、民族、人民命运和人类、宇宙根本问题的关注。在艺术上，一是对诗情哲理性的追求，能从细节中捕捉诗意，在日常境界里体味出哲理，情理相融，感悟宇宙和生命的奥秘。二是注意艺术的节制，内敛、有度。三是诗的形式采取西方十四行体；但冯至并不拘泥这种诗体严格的格律要求，而是采用变体，利用十四行结构上的特点保持语调的自然。中国进行十四行诗创作试验的诗人很多，这部诗集是代表十四行体在中国的最高水平，是中国个四行诗成熟的标志。
第3题：
简析《雷雨》的思想主题和艺术特色。
正确答案: 曹禺的剧作《雷雨》以20年代初期的中国社会为背景，通过对一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭里的父子、夫妻、兄弟、主仆之间的复杂关系和尖锐冲突的描写，深刻的暴露了剥削阶级家庭的黑暗、腐朽混乱和资产阶级的残暴和虚伪，并且为一群被侮辱被损害者提出了悲愤的控诉。作品还描写了早期中国工人阶级的形象，在一定程度上显示了资产阶级上层社会的风雨飘摇，以及它必然走向崩溃的危机，达到了作者借此意在“暴露大家庭的罪恶”的创作目的。尽管剧本存在着陆较浓厚的宿命论和神秘色彩，仍不失为一部杰出的现实主义悲剧。
《雷雨》在艺术上巨大成功首先在于它的戏剧结构的严谨和翔实，曹禺以极为经济的手段把过往的历史压缩在现实的情景中，把外部的社会矛盾压缩在周公馆内部的矛盾纠缠中，把侍萍一家人的命运压缩在周朴园一家的内部冲突中，使这个简单的乱伦故事几乎容纳了整个中国社会的各种尖锐的社会的和思想的矛盾冲突。《雷雨》另一突出成就还在于它所塑造的人物是真正个性化的。他们各有自己感情情绪变化的逻辑，各有自己把握人生和对待生活的方式，各有自己的思想愿望和要求。周朴园、蘩漪、周萍、周冲、侍萍等，无一不形象鲜明，生动，显示着作者丰厚的艺术动力。此外，《雷雨》中的人物对话富于个性特征和丰富的内涵，在语言上也很有特色。
第4题：
简析《凤凰涅槃》的思想主题和艺术特色。
正确答案: 《凤凰涅槃》借凤凰“集香木自焚，复从死灰中更生”的动人传说，象征着旧世界和诗人旧我的毁灭及新世界和诗人新我的诞生。整个《女神》所显示的彻底的毁坏精神和创新精神以及诗人对时代本质特征的认识，都集中体现在这首诗中。凤凰的自我牺牲，自我再造，形成了一种浓烈的悲壮气氛。它们诅咒冷酷污秽的旧宇宙，集木自焚、把旧我连同旧世界的一切黑暗与不义投入烈火，在燃烧中获得新生，这正是五四运动中人民大众反帝反封建精神的形象写照。凤凰的再生，是经过斗争冶炼后的创造和新生，也是祖国及诗人自己开始觉醒的象征，洋溢着热烈的破旧立新、追求自由、创造理想的热情。
在艺术特色上，《凤凰涅槃》表现出了浓烈醇厚的浪漫主义抒情特征。
首先，《凤凰涅槃》显示出一种火山爆发式的激情和狂飙突进般的气概，凤凰自焚再生的故事贯通着蔑视一切、荡涤一切、创造一切的磅礴气势和力度。
其次，丰富奇特的想象和绚丽浓厚的色彩也是《凤凰涅槃》的重要特征。诗人以神话传说为题材，无限发挥想象力，运用色彩绚丽的词语和浓墨重彩的描写，使整首诗情感浑厚、色彩绚丽、内蕴深沉。
第三，《凤凰涅槃》，在诗歌的外在形式上真正实现了“诗体大解放”，它具有史诗般的艺术构架，既有浓郁浪漫的抒情，又有紧张激烈的戏剧冲突，是戏剧化的诗和诗化的戏剧，达到了诗剧合一的完美的艺术效果。
总之，《凤凰涅槃》的思想与艺术完美地结合在一起，是《女神》中不朽的杰作。
第5题：
简析巴金散文名篇《爱尔克的灯光》的思想蕴涵和艺术特色。
正确答案: 在散文《爱尔克的灯光》，作者以真挚、委婉的笔触，通过回忆姐姐的悲剧，以及关在这个小圈子里而发生的许多悲剧，提示了封建家庭囚禁了许多年轻有为的心灵，摧残了许多可爱的年轻生命，从而从理性和感性上彻底否定了一条“长宜子孙”的道路。作者庆幸于自己走上了冲破封建家庭，“走向广大的世界中去”的道路，认为这才是一条光明之路，表达了对光明之路的不懈追求。
在艺术上，文章首尾呼应，两条线索互相交织，将爱与恨同对旧女子不幸命运的哀叹与手足新情的追念结合在一起，对封建礼教的诅咒与对光明世界的追求相辅相成，凝聚着浓重的抒情色彩。文章语言平易流畅，不事雕琢，似向老友娓娓倾诉回乡感受，一任内心回荡的激情汩汩地流淌出来。
第6题：
简析戴望舒早期诗篇的思想和艺术特色。
正确答案: 戴望舒是现代诗派的代表诗人，早期诗篇指他的写于抗战前的诗集《我的记忆》、《望舒草》。思想上多抒发对现实生活的迷惘、失望、厌弃人间的情绪，感伤气息浓重。代表作《雨巷》表现诗人热切的追求与所求不可得的惆怅，中心意象“丁香一样地结着愁怨的姑娘”在期待的梦幻中出现，走近，又在“雨的哀曲”里梦一般消失，留下一份难消难解的雨中愁情。诗中感伤性词语的大量和反复采用，突出呈现了诗人孤独、愁怨、感伤、惆怅的情绪，反映了大革命失败后部分知识青年对现实的失望和理想破灭的苦闷、彷徨；因而传颂一时，戴望舒也获得“雨巷诗人”的美誉。《生涯》一诗中诗人哀唱：“人间伴我惟孤苦，／……只有那甜甜的梦儿，／慰我在深霄，／我希望长睡沉沉，／长在那梦里温存”，表现对人间的厌弃。早期诗篇也有少部分格调明朗的诗，如《断指》、《村姑》等。在艺术上，戴望舒受法国象征诗派的影响，早期诗篇象征色彩浓重，追求意象的朦胧，用象征手法抒情。《雨巷》里的“雨巷”、“我”、“丁香姑娘”都朦胧而充满象征意味。但戴望舒将法国象征派诗和中国诗歌传统相融合，将象征与浪漫抒情相结合而非单一的象征，是主情的而非主智的，诗艺圆熟，这是同为现代派诗人而不同于卞之琳之处，更不同于早先的李金发。诗体形式上，最早的诗篇受新月格律诗派影响，注重音乐性，句式大体整齐，押韵且韵位固定，如《雨巷》是他的格律诗的代表作，诗中ang韵的词反复出现，且句中有韵，音乐性极强。《我的记忆》第三辑起，向以散文美为特征的自由体涛形式转化，以情绪的节奏代替了字句的节奏，诗风转向“厚朴”。诗篇《我的记忆》、《断指》是他的自由体诗和“淳朴”涛风的代表作。在他的《诗论零札》里强调“诗的韵律不在字的抑扬顿挫上，而在诗的情绪的抑扬顿挫上，即在诗情的程度上”，“诗不能借重音乐，它应该去了音乐的成份”，“诗不能借重绘画的长处”，“韵和整齐的字句会妨碍诗情”，提出了和格律诗相反的诗论。
第7题：
简析《雷雨》的语言特色。
正确答案: 《雷雨》的语言特色是简洁易懂，内涵丰富，具有人物的个性色彩和戏剧动作性。
它是从普通话提炼而成，听来简洁易懂，但又含蓄蕴籍，富有丰富的潜台词。在看似普通的人物对话中，深藏着人物内心的思想感情和意向。每个人物的语言都有鲜明的个性特色，符合各自的身份、出身、地位、教养和性格气质，也符合人物在规定的戏剧情境中想说的充满个性和情绪色彩的对话。
第8题：
简析《屈原》的思想主题和艺术特色。
正确答案: 《屈原》是郭沫若历史剧最优秀的代表作，同时也是当时历史剧创作的最高成就。它以诗人屈原的伟大爱国主义的悲剧生涯为基本史料，描写了屈原以祖国人民的利益出发提出的“联齐抗秦”的正确主张与以南后为代表的楚国统治集团。“绝齐降秦”的投降主义主张之间的尖锐斗争，斗争终以婵娟的壮烈牺牲和屈原的被逐结局。通过屈原的悲剧，作品表现了反对分裂投降。主张团结御侮，诅咒黑暗，歌颂光明这一具有现实意义的重大主题，唱出了中华民族不畏强暴。争取解放的心声，有力地鞭挞了蒋介石反动派的专治独裁和卖国行径。
《屈原》与郭沫若其它历史剧一样具有独特的艺术特色：主要通过历史人物、历史环境来表达主题和各种思想，每个人物都很鲜明。在剧中，作者思接千载，虚构了一个对主题思想和人物性格最有表现力的典型环境，在矛盾的逐步深化中，因果衔接，层次分明，动静相成，出色地运用对比烘托手法，描绘出了主人公屈原、婵娟和南后、宋玉等正反两方面人物栩栩如生的性格。同时，独白也是《屈原》中突出的手法。《橘颂》、《雷电颂》这些感情激越、含义深重而明显的诗的独白，既鲜明地揭示了主题，又贴切地反映了屈原及作者自己作为诗人的浪漫艺术气质。
第9题：
简析郭沫若《天上的市街》的思想蕴涵和艺术特色
正确答案: 《天上的市街》是一曲恬静秀美的憧憬之歌。诗人写作这首诗的时候，“五四”狂涛已渐趋平静，新文化运动统一战线也发生分化。郭沫若自日本回国后，目睹了这种种情形，便滋生了忧伤和苦闷的情绪。但当他进一步审视现实、思虑祖国前途的时候，又不时地激起追求理想和批判现实的激情。《天上的市街》就是诗人当时这种思想情绪的曲折反映。这首诗的重点是写“天街”的美好，如“天街”物质的极大丰富，牛郎织女的自由幸福等等，但这决不意味着诗人忘掉了现实的悲哀而寄意于太空的欣喜，诗人是要以天街的美丽。富有以及人民的自由幸福，来反衬现实社会的丑恶。贫穷和人民的遭受压迫剥削。全诗虽只有十六句，诗人却连用了五个“定然”、“定能”这样的肯定性副词来写“大街”，表达了诗人对于现实理想的确信和追求光明的执著。
《天上的市街》已经没有郭沫若以前诗作那种汹涌澎湃的力量了，现实生活的纷扰使他希求心理的平静和生活的恬淡，在人世的思想中渐渐表现出出世的愿望，在动的精神中开始感到一种求静的要求。虽然诗人仍然想追回青春时的热情和理想，但他内心的情绪却不能够承担起表现它们的艺术形式，节奏和旋律过于平滑，已经无法再回到《女神》诗篇的境界中去。《天上的市街》在艺术上已经不再具有激昂的情调。澎湃的热情，而是清新、和谐、意境优美的诗篇。诗人把繁星满大的夜空，想象为是点着无数街灯的美丽的天上街市，并改造了牛郎织女的神话传说，把空中的流星想象为是牛郎织女提着灯笼在天街走。而“天上的市街”已不是要以自我力量获得的新世界，它是外在于诗人自我的另一个理想世界，在诗人对“天上的市街”的赞美中，已经隐隐含有一种对现实的失望和淡淡的悲哀情绪，郭沫若诗歌的力的美已经转向静的美。
第10题：
简析《获虎之夜》的思想内容和艺术特色。
正确答案:《获虎之夜》是田汉早期较好的作品之一。写寄人篱下的青年黄大傻和富裕猎户的女儿莲姑的恋爱悲剧，斥责了封建家长的专制和专门当户对的婚姻观念，讴歌了年轻一人对于恋爱自由的热烈追求。剧本充满个性解放的思想和对封建思想道德的猛烈反抗，表现出强烈的“五四”精神。剧中黄大傻的性格，与莲姑相比，显得脆弱，他所倾吐的眷恋和寂寞之情，明显是当时知识青年感情的投影。
在艺术上，该剧注重人物内心情感的直接和强烈的抒发，重视戏剧氛围与情境的诗意渲染，在回肠荡气的浪漫情趣中流露出青春期的感伤与留恋。作品的抒情气氛很浓，喜剧的开场和悲剧的结局形成了鲜明的对照。而湖南山区浓厚的地方色彩也为剧本带来牧歌情调。《获虎之夜》还带有唯美主义倾向，保持一种艺术至上主义，这种倾向一直持续到田汉后期的创作中。