根据对《月之故乡》谱例的分析，设计一课时的音乐课。 要求： （1）教学目标：从课程标准的三个维度进行目标设计，注意行为动词的表述，具有可操作性。 （2）教学环节：关注音乐本体，注重参与体验，注意学习方式，培养学习能力，方法适合全体学生。

【课题】《中国山水画的意境》
【课型】新授课
【课时】1课时
【教学目标】
(1)知识与技能：欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。
(2)过程与方法：通过分析山水画作品中意境的表现，初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
(3)情感、态度与价值观：本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然、热爱生活。
【教学重点】
通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境的。
【教学难点】
中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么。
【教学过程】
环节一：交流导入
1，请大家静下心来听我们教室中回响的音乐，边听音乐边来看几张风景图片。(桂林山水甲天下的漓江，世外桃源的泸沽湖，美丽神秘的九寨沟)
2，中国的自然山水十分美好，这些大河山川是我国山水画家的主要绘画题材。(看中国山水画——古代和当代)，由此引出课题。
(设计意图：烘托氛围，激发学生的兴趣，更好地进入接下来的课程)
环节二：新课讲授
教师提问：你了解中国山水画吗 对山水画有什么感受
学生思考并回答，教师小结：中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家个人的情感和理想。同时也表达了画家的主观感受。
师：大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得中国山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术做一次亲密接触。
展示历代文人墨客留下了大量描写山川的美好诗句，请小组汇报搜集的有关诗句。
欣赏感受
教师提问：这是谁的作品 采用的是什么构图形式 画面画的是什么内容 你想到了一首诗吗 作者展现了怎样的意境 教师小结：著名山水画大师李可染先生画的《万山红遍》画面采用直构图，以体现山的宏伟气势、山树森茂、重重叠叠，几道瀑布飞泻而下，打破了画面的沉静；那道道弯弯的泉水，不仅穿透画面的直构图。使画面生动多姿，更使人如身临一个理想的、充满诗情画意的王国。
设问：指出下列山水画属于哪种艺术风格 教师小结：中国山水画作为一个独立的画科，在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。主要有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水等。
中国山水画在空间的处理上，采用“以大观小”“小中见大”的手法。
就是把山水画家自己看作是一个巨人，面对自然，就像人观盆景状。这样，千里江山也可尽收眼底，或用长卷的形式表现，或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法，画十分繁复的山岭，中国山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法，既体现了中国画家独特的观察自然的方法，同时也蕴含着中华民族的审美胸襟，体现了中国人的自然观。
教师示范墨分五色以及表现各种山石的皴法，如披麻皴、雨点皴、荷叶皴。笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等；墨法中湿者为“染”，干者为“擦”，还有“破墨”、“积墨”等。
(设计意图：循循善诱，穿插对具体作品的分析，让学生更加深刻地感受山水画的意境)
环节三：巩固实践
观看一段农夫山泉的山水广告片，小组讨论片子展现了怎样的意境 中国的自然山水十分美好，与中国的山水画有什么关系 你觉得山水画把自然山水的美表现出来了吗 在画中，除了自然的景色还有其他的内涵吗
作业要求：选几句你喜欢的诗句，用你学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画。
环节四：展示评价
学生山水作品欣赏，同学问互评，教师小结。
环节五：课后拓展
观察自然风景，通过绘画或者诗句的方式表达自己的感受。
【板书设计】
中国山水画的意境
笔法：中锋运笔、侧锋运笔
墨法：积墨法、破墨法
皴法
【教学反思】()

【课题】创作你的动画片
【课型】新授课
【课时】1课时
【教学目标】
知识与技能目标：
1．学生能够了解Flash动画的特点和优势及Flash动画的应用。
2．可以独立创作简单的Flash动画。
过程与方法目标：
通过课堂练习和实践制作，创作出一部自己的动画片，增强动手能力和设计能力。
情感、态度与价值观目标：
通过对比欣赏经典动画，提高审美素养。通过设计制作简单的动画，表达自己的审美观念和个性。
【教学重点】能够了解Flash动画的特点和优势，独立创作简单的Flash动画。
【教学难点】学生能够制作出有个人风格的动画作品。
一、教学准备
剪辑好的宫崎骏动画《千与千寻》片段，剪辑好的Flash动画《Happy tree friends》片段。
二、教学过程
环节一：创设情境。导入新课
先播放宫崎骏动画《千与千寻》片段，然后再播放Flash动画《Happy tree friends》片段。
(设计意图：播放动画片段能够很好地激发学生学习本节课的兴趣，同时准确切合主题)
环节二：讲授新知识
(一)讲解Flash动画的特点和优势。
提问：1．《千与千寻》和《Happy tree friends》都是动画片，但它们有本质上的不同，大家找一下它们之间的不同点都有哪些
教师总结：传统动厕经过很长时间的不断完善，已形成了一套完整的体系，他可以完成许多复杂的高难度的动画效果，可以制作风格多样的美术风格，特别是大场面、大制作的片子，用传统动画可以塑造出恢弘的画面及其细腻的美术效果。
FIash动画：场景、人物造型方面比较简单，在很多方面简化了动画制作难度，或者说省力，许多元件可以重复利用，头部各个角度形象一般只需画出一个，可以在不同场景镜头里反复使用。
提问：2．除了Flash动画片，你还在哪些地方见过Flash作品
教师总结：多媒体光盘的片头动画、简单的产品展示、网页贺卡、交互式的网页、MTV、小游戏等。
教师根据上述问题的回答讲述Flash的优势和特点，它是一种交互式动画设计工具，可以将音乐、声效、动画方便地融合在一起，制作出高品质的动态效果。它结合了网页、音效、影像、动画，具备了质量好、体积小、互动性高的优点，设计过程直观简便。
(二)讲解Flash软件的基本使用方法。
1．简单介绍一下Flash软件的窗口及动画类型。
主要窗口有菜单栏、工具栏、时间轴等。
动画类型有帧动画、补间动画等。
2．给学生出示简单的小球跳动的动画效果，让学生们分组讨论，根据刚才所学的补间动画的知识进行探究学习，制作出小球跳动的补间动画效果。在练习期间老师巡视指导。
(设计意图：教师通过有条理地讲述Flash动画的特点和基本使用方法，学生能够在脑海中形成知识框架，有利于更好地进行练习)
环节三：巩固练习、创作实践
学生制作，教师辅导
四个学生为一组．自愿分享本小组在上课之前写的剧本，说一下自己的制作思路。教师根据学生的思路给予相应的建议．并指出在动画制作过程中的注意事项：
A．选择合适的风格。
B．选择合适的题材。
C．适当简化主体。
D．尽量使用补问进行变形。
2．学生根据剧本制作自己的动画，学生练习过程中，教师加强个别辅导并提出可行性建议。
(设计意图：学生四人一小组，有利于加强交流与合作，同时可以及时巩固知识)
环节四：作品展示与评价。教师小结
1．小组选一个代表到前面展示说明自己的作品，教师鼓励其他学生积极发表自己的看法和建议，最后教师小结设计的要素和学生作品的亮点。
评价学生作业要点：动画短片是否能够准确地表达出作者所要表现的含义 是否有独特之处 你最喜欢哪部短片 为什么
2．教师总结本节课重点，引导学生注意观察生活．提高审美素养。通过设计制作简单的动画，表达自己的审美观念和个性。
(设计意图：学生大胆展示，有利于增强信心，同时能够及时发现学生作品亮点与存在的问题并且顺利解决)
【板书设计】()
【教学反思】()

【课题】刀法分析及训练
【课时】1课时
【课型】新授课
【教学目标】
知识与技能：
1．学生能够了解三指执刀法和握拳执刀法的操作感觉，了解冲刀法和切刀法各自的艺术效果。
2．掌握三指执刀法和冲刀法的基本动作要领，可以运用基本刀法设计制作一枚印章。
过程与方法：
通过刀法练习来熟悉刻刀入石的感觉，体会力量的运用与控制。
情感、态度与价值观：
通过课堂刀法练习和制作印章练习，激发学习篆刻的兴趣，受到篆刻美的陶冶，增强民族自豪感。
【教学重点】
能够掌握三指执刀的冲刀法的基本动作要领，独立制作一枚印章。
【教学难点】
能够运用学过的刀法制作出有富有艺术特色的印章。
【教学准备】
各朝代各流派名家的印章课件。冲刀法运刀和切刀法的演示视频，应用冲刀法制作的印章图例和应用切刀法制作的印章图例。刻好的冲刀法和切刀法印章两枚。刻刀、印石、印泥、砂纸、毛笔、墨汁、宣纸、牙刷等。
【教学过程】
环节一：组织教学．导人新课
教师组织好课堂秩序，开始播放各朝代各流派名家的印章课件。
(设计意图：营造立体教学氛围，有利于学生迅速、积极地进入课堂)
环节二：讲授新知识
(一)讲解冲刀法和切刀法的艺术效果。
展示应用冲刀法制作的印章图例和应用切刀法制作的印章图例。
提问：这两种图例的印章有什么不同点
教师总结：冲刀法刻出来的线条边缘爽洁完整，给人以流畅挺拔的感觉，切刀法刻出的线条边缘参差钝涩，具有古朴浑厚的艺术效果。
(二)讲解冲刀法和切刀法的操作要领。
播放冲刀法和切刀法的演示视频。
提问：冲刀法和切刀法各有什么操作要领 有什么不同点
教师边重复播放演示视频边总结：
操作要领：冲刀法是利用手指和手腕的力量推动刀锋从右向左冲行。刻印时刀身需向右倾斜，与印面呈30度夹角。切刀法是用手腕的力量将刀锋在印面上向下切入，刻印时刀身稍向右倾，与印面呈60度左右夹角，先将刀锋一角插入印面，随即向左摆刀身，使刀锋完全切入印面，然后把刀提起，在前一刀的尽头处接下去再切第二刀。
不同点：冲刀法每刻一笔都一刀冲成，切刀法每刻一笔则需要若干刀连接而成。
(三)现场演示冲刀法和切刀法的运刀方法。
1．教师拿出刻刀、印石等治印工具，先给大家介绍一下三指执刀法和握拳执刀法。学生分别感受一下两种执刀方法的感觉。
2．教师用三指执刀法分别演示冲刀法和切刀法。学生用三指执刀简单练习两种刀法。在练习期间老师巡视指导。
(设计意图：通过教师播放篆刻的视频激发学生兴趣，通过教师对于刀法的规范性操作步骤，学生能够更加直观的感受篆刻的精妙之处．对于知识的掌握更牢固)
环节三：巩固练习、创作实践学生制作。教师辅导
让学生拿出上节课设计好的篆刻图案。要求学生用三指执刀运用冲刀法制作印章．并指出在制作过程中的注意事项：
1．安全。
2．卫生。
3．操作中的注意事项：
(1)注意侧锋用刀的原则，即刀锋向里稍加倾斜，这样刻出的线条边缘呈斜坡状，线条具有一定的宽度。
(2)刀尖入石一定要深浅适中，以推刀冲行时能够顺畅平稳地行进为原则。入石过浅，刀尖容易滑离印面，入石过深，则阻力太大无法行刀。
(设计意图：巩固新知，加强理解，师生共同发现问题所在)
环节四：作品展示与评价．教师小结
1．分小组互评作品，每个小组选出最好的作品展示，教师鼓励其他学生积极发表自己的看法和建议。最后教师小结。评价学生作业要点：图稿的设计是否有独特之处 刀法的运用是否能达到预期 你最喜欢哪枚印章 为什么
2．教师总结本节课重点，引导学生感受篆刻美，增强民族自豪感，热爱中国传统文化。
3．布置课后作业：重复课上的刀法练习，结合参考附图，比较和领会冲刀法与切刀法各自的艺术效果。
(设计意图：充分展示自我，学生能够明白自己的问题找到发展方向，提高语言表达能力)
【板书设计】


【教学反思】()

（1） 情感态度与价值观：通过歌曲的演唱，结合歌词与旋律写作手法，体会作品表达的优美意境，提高音乐审美能力。
过程与方法：在聆听、合作、探究的过程，发挥想象力体会作品优美的意境。
知识与技能：用优美、有弹性的声音进行三声部合唱。
教学重点：用优美、有弹性的声音进行三声部合唱。
教学难点：体会作品意境，提高音乐审美能力
(2)
(一)导入:音阶练习，二声部轮唱音阶练习。
(二)学习歌曲
1.完整聆听，熟悉歌曲。
2.教师范唱，学生自由律动，并配合捻指、击拍。
3.教师无伴奏范唱。提出问题:歌曲分为几个段落
4.学唱歌曲:随琴演唱旋律(注意节奏、音准) ;复习五声调式，引导学生用良好的歌唱状态和优美的声音演唱歌曲。
5.二声部学习:教师指挥学生进行练习，注意二声部配合。老师提示:高音部是中音部的“回声”。练习中，教师用指挥图示反复练习。
6.三声部学习:在风琴的配合下学习低音声部。引导学生聆听钢琴演奏的三声部，启发想象。这样的声音像什么 (像模拟的钟声)。所以要用低沉、厚重而富有弹性的声音演唱。
7.艺术处理:一、二声部演唱的声音更抒情、优美，三声部低沉厚重而富有弹性。三个声部在熟悉自己声部和其它声部的前提下，才可能在演唱时做到三个声部的协调统一。重视聆听其它声部，在练习过程中注意声音谐和。
(3)在导入过程中，教师进行音阶练习，和音阶轮唱练习为本节课的学习奠定基础。在学唱部分，教师带领学生先聆听，再进行两遍范唱，让学生充分感受作品情感等音乐要素，突出了“深化情感体验突出音乐特点”的基本理念。既而进行二声部、三声部学习，学唱过程中创设情景，提出问题引导学生从形象和音乐特点体会三个声部间的关系，立足于“审美感知”和“艺术表现”的学科核心素养。从导入到新授，内容设计逻辑严谨，由浅入深，是一篇优秀的三声部歌曲教学教案。

【课题】不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术
【教学目标】
知识与技能：了解中外园林的性质、功能以及造型特色，体会中华文化的博大精深；
过程与方法：通过讲述与欣赏，领会中国园林艺术的精髓，对中外园林艺术概貌有总体认识，能够客观评价中国园林在世界上的地位、意义及价值：
情感、态度与价值观：增强民族自豪感，同时拓宽眼界、兼容并蓄，并能更好地理解民族传统，将其发扬光大。
【教学重点】了解中外园林的主要流派及其特征，建立对园林艺术概况的认识，培养初步的鉴赏能力。
【教学难点】探索不同园林艺术流派的产生原因及发展脉络，从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。
【教学方法】讲授、演示、讨论。
【教学准备】多媒体课件、相关图片及视频等。
【教学过程】
(一)导人
通过提问同学们曾经游览过或者通过电视、杂志等媒体了解过哪些园林建筑，说出其中学生们最喜欢哪个来导入本课。
教师展示一段苏州园林和西方几个典型园林的视频介绍，综合了解园林艺术，并引导学生介绍自己最感兴趣的园林。
学生感受、欣赏、简单回答，教师总结，引入新课。
(设计意图：通过创设情境以及师生问答的形式引出新课，充分引起学生注意，激发学生的学习兴趣，为新课讲授做好铺垫。)
(二)中国山水园林
教师多媒体展示颐和园、拙政园、留园、网师园等著名园林，并提出问题：
——中国园林大致分为哪两类?
——它们在表现上分别有什么特点?
——苏州园林有什么独特风格?有哪些典型代表?
学生观看多媒体展示，通过了解课本内容回答老师提出的问题。总结出中国古典园林写仿自然、寄情山水的艺术特色。
(设计意图：通过对中国园林艺术的直观感知。使学生大致了解中国古典园林的分类及艺术特色)
(三)日本传统园林“枯山水”
教师多媒体课件展示日本东京龙安寺方丈园，提示学生观察欣赏其独特的艺术特色。学生欣赏讨论，明确枯山水的独特风格。
师生共同总结出：枯山水的园林艺术是与宗教哲理相结合的艺术，善用沙石创造氛围。阐明日本园林与中国园林的渊源和发展演变过程及对西方园林的影响。
(设计意图：师生观看图片，通过日本园林与中国园林的对比，得出日本传统园林“枯山水”与宗教哲学的联系)
(四)西方三国古典园林
教师展示图片，意大利《法尔奈斯庄园》、法国《维贡府邸花园》、英国《布伦海姆风景园》。展示讲解过程中适时提出问题：
——分析比较三国古典园林各自的特色。
——他们与中国古典园林相比有何不同?
学生伴随多媒体展示，欣赏各国优美的古典园林艺术精品，同时完成相关问题，最后总结出：三国均有不同的造园风格，英法两国古典园林具有代表性的造园大师及其作品。
(设计意图：学生在了解东方古典园林的基础上，进一步了解西方古典园林艺术)
(五)现代景观园林
教师用多媒体展示丰富多彩的现代园林艺术，让学生继续开阔视野，欣赏了解现代园林艺术的实用性、多样性和开放性。
(设计意图：开阔学生眼界，培养学生的审美能力，提高美术素养)
(六)回顾总结
师生共同回顾本课的教学重点：欣赏和比较、分析了中外古典园林艺术重要作品及其风格、特点，认识到园林艺术和人类生活的密切关系和他的独特意义。
【板书设计】
不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术
中国山水园林——
日本传统园林“枯山水”——
西方三国古典园林——
现代景观园林——
【课后反思】(略)

【参考设计】
【课题】小图形大品牌——标志设计
【课型】新授课
【课时】1课时
【教学目标】
知识与技能：学生能够了解标志的用途及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法；
过程与方法：学生通过观察、想象，有创意的进行标志设计；
情感、态度与价值观：开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观。
【教学重点】标志的应用分类和构成形式。
【教学难点】标志的创意设计。
【教具准备】电教设备、多媒体教学课件、范画等。
【学具准备】画笔、画纸、颜料、圆规、直尺等绘图用品。
【教学过程】
环节一：组织教学
上课前了解学生所带的有关标志资料，问学生一些简单的标志知识，如：所带的资料是什么标志，奥运标志的含义是什么等。和学生有初步的认识和沟通。
(设计意图：课前交流，有利于师生感情的培养，同时更自然地进入本节课学习)
环节二：导入：
同学们好，有一种饮料风靡全世界，大家想知道是什么吗 就让我们一起来欣赏一段有关它的广告吧。(播放可口可乐广告)现在我们知道这种饮料是什么了吗
你是怎么识别出来的呢
标志是一种视觉识别符号，它在生活中犹如语言，起着传递信息的作用。它通过精练的艺术形象，使人一目了然，具有很强的概括性和象征性，所以我们称标志设计为视觉的语言。今天就让我们一起来学习标志设计(板书课题)。
(设计意图：以学生熟知的可口可乐导入，贴近生活，切入主题)
环节三：讲授新课
(一)标志的用途
同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志 这些标志都有什么作用
教师总结不同种类的标志及其作用。
引导学生看大屏幕。
(二)标志设计的艺术特征
同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。同时也有着独特的艺术魅力。但怎样区分标志设计的优劣，是否需要有一种评判的标准呢
教师问：“标志设计需要注意哪些原则 ”
教师总结这就是标志设计的艺术特征：
(1)构成形式简练；
(2)传递信息明确；
(3)艺术形象独特、美观。
(三)标志的构成形式
教师结合课件讲解。(1．图案型2．文字型3．综合型)
文字和图形相结合构成的标志。如：人民银行标志、中国铁通标志、闻迩教育标志。
(四)标志的构思与创意
结合课件欣赏中外优秀标志作品的构思与创意。如奥运会标志、北京奥申委会徽、2008年北京奥运会会徽等。
(五)标志设计的方法步骤
以设计“音乐教室”标志为例，讲解标志的制作过程。
1．选题。确定标志设计的题目、内容及要表达的信息。
2．构思构图。怎样突出标志设计的特征，用什么手法来表现。
3．定稿。选择最理想的设计定稿。
4．着色。设色单纯、醒目，或用对比色彩。一般只用一两种颜色，防止杂乱，影响效果。
(设计意图：教师由用途、艺术特色、构成到最后的设计方法步骤，逻辑性强，学生能在脑海中对标志设计形成整体的知识树)
环节四：巩固实践
今天我们看了这么多的标志设计。学习了标志的艺术特征、表现手法和设计过程，大家想不想也成为一名设计师 现在我这里有几个标志需要大家来设计，大家有没有信心来完成这些设计 展示课件、布置作业。
为我们学校的“运动会”“绘画比赛”“音乐会”“艺术节”“爱鸟月”“科技月”等活动设计一枚标志。
作业要求：
1．设计单色或双色稿，形状可用正方形、圆形、菱形等。
2．尽量做到简练明确，独特美观。
3．画面整洁。
学生完成作业，教师巡视指导。发现有独特设计的作业可以展示给大家，以便同学之间互相沟通信息，互相启发。
(设计意图：学生大胆展示作品、交流看法、思维活跃，充分提高创作设计能力)
环节五：作业展示鼓励学生大胆发言，学生谈谈设计的构思过程，教师给以肯定。
(设计意图：增强学生自信心和表达能力)
环节六：课堂小结
师生共同总结本节课重点。
(设计意图：回忆本节课重点，学生能够查缺补漏)
环节七：课堂拓展
在课下对于学校的校徽进行观察并了解其来源。
(设计意图：设计就在我们点点滴滴的生活之中)
【板书设计】
【教学反思】()

【课题】凝固的音乐——漫步中外建筑艺术
【教学目标】
知识与技能：了解不同类型建筑的产生背景，掌握中外代表建筑的风格特点及形成原因；过程与方法：通过欣赏与相互探讨，领会中外建筑经典范例的艺术特征和不朽成就，并对各类型建筑的风格特征和艺术成就有初步的了解与认识；
情感、态度与价值观：提升善于欣赏建筑艺术的审美修养，提高分析问题、探究问题的能力。
【教学重点】了解和掌握中外建筑发展历史中具有代表性的建筑类型及其风格。
【教学难点】学会分析纷乱复杂的建筑风格产生和演变背后的内在原因。
【教学方法】引导探究法、欣赏、启发、讨论等。
【教学准备】多媒体课件。
【教学过程】
一、导入
教师用多媒体展示建筑图片．引导学生欣赏并思考下列问题：
为什么说建筑是石头的史书?(提示：主要从易保存的特点来说)
学生阅读课本的开始部分，归纳总结答案。
(设计意图：教师运用多媒体展示图片导人新课，导人手法新颖，更能激起学生对学习本课的兴趣，在课堂开始就给了学生最直观的建筑感知)
二、新知探究
环节一：壮丽以重威——宏伟的宫殿建筑
教师展示故宫、凡尔赛宫图片，提出问题：
中外宫殿建筑的风格特点是什么?形成这种风格的原因在哪?
学生活动欣赏图片，阅读课文，分组讨论后回答问题。教师总结：中外宫殿建筑的风格主要是规模宏大、巍峨壮丽、布局严整。形成这种风格的原因主要是为了烘托皇权，是权力的象征。
(设计意图：通过对比中外宫殿建筑及师生互动，总结出中外宫殿建筑的风格特点以及各自风格形成的根本原因)
环节二：宗教艺术的杰作——神圣的庙堂建筑
教师多媒体展示古希腊帕特农神庙、法国的沙特尔大教堂、北京的天坛并提出问题：结合课文相关内容，归纳出古希腊帕特农神庙、欧洲哥特式教堂、中国天坛各自的艺术风格成就及其形成原因。为何庙堂建筑往往具有非凡的成就和超乎寻常的艺术价值?
学生看图片．读课文，讨论总结回答，老师总结。
(设计意图：学生通过观看图片及分组合作探究，总结出世界各地庙堂建筑的主要风格特点，培养学生的自主学习意识)
环节三：追求生命的永恒——静穆的陵墓建筑
教师多媒体展示古埃及金字塔、秦始皇陵、明十三陵等陵墓建筑图片，提出问题：
金字塔和秦始皇陵共同体现了古人的何种生死观?
学生分组讨论回答教师的问题。教师补充总结。
(设计意图：师生继续探讨，总结出古代陵墓建筑所蕴含的意义)
环节四：亲切的民居建筑
教师继续多媒体展示中国皖南黟县古民居、匈牙利霍洛克村庄等民居建筑，引导学生欣赏图片，尝试总结出民居建筑的艺术特色是怎样的。
师生共同总结得出答案：民居往往具有亲切的形状、温暖的气氛和可爱的趣味。同时民居又是产生最早、数量最多、分布最广的建筑类型。
环节五：简略介绍其他种类的建筑
教师依次向学生展示其他世界各地不同种类的建筑。引导学生欣赏观察，拓宽学生视野。
(设计意图：学生继续深入了解世界各地不同种类的建筑风格，开阔眼界，感知建筑美，掌握欣赏建筑美的基本方法)
三、知识拓展
教师向学生简单介绍中国建筑的材料和造型的特点：中国建筑主要采用木梁柱结构承重，下部有砖石台基，上部为瓦屋面。屋顶出檐深远，称作飞檐斗拱，有弧形的翘曲，如同举翼翱翔的飞鸟，十分优美。
(设计意图：通过对中国古建筑的深入分析，使学生更深一步了解中国古代建筑之美，培养学生的爱国情怀)
四、小结作业
1．鼓励学生尝试总结回顾本课重点。提示学生关注中国的传统建筑艺术。培养爱国之情。
2．布置课后作业：在你居住的地区有哪些值得关注的建筑?拍下照片。谈谈它们的艺术价值。
(设计意图：学生通过完成课后作业，将本节课所学知识运用于实践，提高学生发现问题，解决问题的能力。)
【板书设计】
凝固的音乐漫步中外建筑艺术
宏伟的宫殿建筑——
神圣的庙堂建筑——
静穆的陵墓建筑——
亲切的民居建筑——

【课题】汉字与书法文化
【教材版本】普通高中课程标准实验教科书(人教版)
【模块】书法
【教学时间】1课时
【教学对象】选修书法模块的高中学生
【教学分析】汉字是中华民族独特智慧的体现，汉字书写也成了专门的艺术，它将实用书写赋予技法规范和审美含义．是实用价值与艺术价值相结合的产物。书法艺术利用单纯形式来表现丰富多变的审美意趣，具有明显的抽象特征，体现了中华民族特有的审美习惯，从一个侧面反映了中华民族几千年的文明史。书法在技巧原则上的严格性和表现情感上的丰富性，代表着中国传统艺术精神的核心。了解、学习书法艺术，传承中华文明，我们责无旁贷。本课从汉字的起源与书法的产生、书法的实用价值与艺术特征、书法在传统文化中的地位三个方面进行阐述，使学生对中国书法有一个基本的认识，为学习、欣赏书法艺术打下良好的基础。
自公元三至五世纪起中国书法便被视为最重要的脑力艺术之一(与绘画、诗歌并列)，地位极高、理论基础雄厚、实践极其丰富。自那以后直至今日，书法在中国始终被作为一种高尚的、大众化的、为社会所喜欢、推崇和理解的独立艺术而备受珍爱。大约也从那个时候起，象形文字便开始发挥两种功能：一方面，它继续服务于社会的书写需要。亦即完成自己的基本功能；另一方面，它又作为书法艺术而在艺术领域中发挥作用，从而服务于社会的审美需要。
【教学目标】
(1)知识与技能：了解、熟悉汉字起源和书法产生的过程及书法在中国传统文化中的地位。
(2)过程与方法：通过体验、讲述和探究性学习，激发学习兴趣。
(3)情感、态度与价值观：逐步形成热爱书法艺术的习惯和对待传统文化的正确态度。
【教学重点】认识和了解汉字起源和书法产生的过程。
【教学难点】大部分学生对书法艺术比较陌生，缺少感性认识，给教学带来难度。
【教学过程】
导人新课问：古人是如何书写的
活动一：请同学用毛笔、刻刀、钢笔等工具在石膏板和纸上写出自己的名字，比较一下哪种工具写得最好
为什么
(设计意图：学生通过动手对比的方式体验，能有效地激发学习兴趣)
新课讲授问题：为什么书法艺术不在别的民族或国家产生而单单在中国产生
总结：汉字的产生为书法艺术创造了条件。同学们自学教材第一部分，结合在语文课堂里学过的知识，填写学习卡片。
问题：我们班里出板报，要请写字最好的同学去完成，为什么
出示几件石刻拓片、木刻帖和墨迹，请同学辨认，讲述书法实用价值。
活动二：请有书法基础的同学和没有基础的同学上台书写。
他们写的为什么好 为什么不好
结论：人们在长期使用毛笔的过程中掌握了书写的规律，并促进了书法艺术的成熟。
简要辨析例子“三”，说明汉字形式美的原理。
书法在传统文化中的地位。“琴棋书画”“字如其人”……
请同学讲两则故事：萧御史智赚《兰亭序》、柳公权“心正则笔正”(可在课前让同学准备好)。
(设计意图：用故事说明书法艺术在人们的生活和传统文化中的地位)
书法是以汉字为基础，用毛笔书写的、具有思维特征的抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”，这个基本规律又反映了人作为主体的精神、气质、学识和修养。
播放录像片段《古代中国书法》，欣赏中感受书法的魅力。
【课后拓展】对自己喜欢的书法种类进行分析，临摹书法。

一、教学目标 1．情感态度与价值观目标：学生对优秀音乐作品的鉴赏与审美能力得到提高，对祖国民歌、大好河山的热爱之情得到激发。
2．过程与方法目标：在讲解、小组讨论、合作探究的过程中，掌握不同体裁的民歌，运用民歌的知识进行歌曲的辨析。
3．知识与技能目标：通过了解、学习民歌，知道我国民歌分为三类，掌握其中号子、山歌的特点。
二、教学重点
通过对民歌的欣赏与演唱，掌握民歌的种类与风格。

三、教学过程
（一）导入新课
师：同学们，让我们跟随美妙动听的音乐开始我们的音乐之旅，听，远处的山里传来了这样的声音。
教师播放《山路十八弯》的开头部分，让学生仔细聆听，然后提问。
师：同学们听出来这是一段什么风格的音乐了吗
生：中国民歌。
师：好，我们今天就来欣赏并学习几首具有代表性的中国民歌。
【设计意图】用听赏的方法让学生主动去听辨歌曲风格。
（二）初步感知
1．教师讲解中国民歌在中国民族音乐中的重要地位，给出民歌的概念。（民间歌曲简称民歌，是劳动人民在生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。大体上可分为号子、山歌、小调三种体裁）
2．初听《川江船夫号子》和《山丹丹开花红艳艳》，引导学生说一说听完歌曲的感受，学生自由回答，教师总结。
（三）对比赏析
1．欣赏《川江船夫号子》
（1）教师展示纤夫
拉船的图片，提问学生：从图片当中能看出什么
并让学生听赏作品，初步感受作品情绪。
（2）游戏互动：请一个
学生来推钢琴，学生推不动，再叫上两个同学一起推，边推边喊号子，从中体会号子的作用。
（3）请学生跟着音乐一起吆喝，利用课堂有效资源进行节奏的练习。如：拍桌子、椅子。
（4）了解歌曲的组成，号子之间有何不同并如何区分。（劳动内容不同，所喊的劳动号子也不相同）
2．欣赏《山丹丹开花红艳艳》
（1）初听歌曲第一部分。
（2）跟钢琴学唱歌曲主旋律，听钢琴弹奏，全体哼唱。
（3）教师讲解山歌的概念及歌曲的特点。播放歌手阿宝演唱的视频《山丹丹开花红艳艳》，并让学生跟随音乐哼唱。听赏后学生仔细分析乐谱，区分一、二、三段的区别，前后四人为一个小组总结出以下内容：



（4）展示山丹丹花图片，对植物进行介绍，分段欣赏歌曲《山丹丹开花红艳艳》。
【设计意图】听赏歌曲后，用图片做引导，启发学生学习的兴趣，对歌曲的欣赏起积极的作用。
3．对比《川江船夫号子》和《山丹丹开花红艳艳》，川江船夫号子的演唱特点是“一领众和”，领的人也是劳动的指挥者，学生体会号子的节奏，能够区分号子与山歌的不同，能总结民歌的作用。
【设计意图】欣赏《川江船夫号子》，了解号子的种类、作用，让学生体会号子的节奏，通过与歌曲《山丹丹开花红艳艳》对比，让学生能够区分号子与山歌的不同，能总结民歌的作用。
（四）拓展延伸
漫游民歌乡活动：
教师播放PPT课件，听赏一组民歌，判断所听音乐属于号子还是山歌。学生分为四大组，以计分比赛的方式抢答，教师公布答案：《赶牲灵》（山歌）、《黄河船夫曲》（号子）、《槐花几时开》（山歌）、《哈腰挂》（号子）。
（五）小结
教师总结：今天我们了解了中国民歌，它在中国音乐及世界音乐的舞台上有重要作用。我们要热爱祖国优秀的音乐作品，并继承和发扬这些优秀的文化，因为只有民族的，才是世界的。